Курт Кобейн. Падший ангел рок-н-ролла - Эрнесто Ассанте

Курт Кобейн. Падший ангел рок-н-ролла читать книгу онлайн
Он не хотел быть звездой. Он просто кричал о боли – и его услышал весь мир. Когда 8 апреля 1994 года Курт Кобейн был найден мертвым в своем доме в Сиэтле, музыкальный мир потерял кумира целого поколения. Эрнесто Ассанте, известный музыкальный журналист, рассказывает не только о жизни фронтмена Nirvana, но и о рождении гранжа – жанра, ставшего символом внутреннего бунта и отказа от фальши.
«Курт Кобейн. Падший ангел рок-н-ролла» – это история о человеке, который не играл роли, а жил так, будто каждый день мог стать последним. О музыке, рожденной из отчаяния. О пути, которому не суждено было закончиться иначе. И о том, почему его имя живет в сердцах людей спустя десятилетия после ухода.
Он не спас себя, но оставил музыку, которая спасла миллионы.
[Курт Кобейн на сцене в Модене, Италия, 21 февраля 1993 года.]
MTV Unplugged in New York был записан 18 ноября 1993 года на Sony Studios в Нью-Йорке. Это был шедевр
[Обложка альбома MTV Unplugged in New York группы Nirvana.]
Тем временем, во время тура In Utero, Nirvana пригласила второго гитариста, впервые со времен Джейсона Эвермана вернувшись к составу из четырех человек. Этим четвертым участником, как мы уже упоминали, был Пэт Смир, гитарист из группы Germs, распавшейся еще более молниеносно, чем Nirvana, после передозировки вокалиста Дарби Крэша. На некоторых концертах присутствовала даже виолончелистка Лори Голдстон, а на концерте в Roseland Ballroom (на 52-й улице Манхэттена) они успешно опробовали первую акустическую программу, которая длилась около 20 минут.
Зачем упоминать эту деталь? Потому что это был аперитив к гораздо более изысканному блюду: MTV Unplugged in New York. И почему эти записи, выпущенные на Geffen после смерти Кобейна, для нас ценнее, чем четыре других официальных концертных альбома, четыре сборника и три бокс-сета, которые вышли в рамках посмертной дискографии группы? Прежде всего, потому, что записанный всего через два месяца после выхода In Utero (18 ноября 1993 года, на Sony Studios в Нью-Йорке) живой концерт – последняя осязаемая запись всей группы в отличной форме. Более того, поскольку он представлял собой уникальную, урезанную версию их обычного шумного кокона из дребезжащих гитар и грохочущих барабанов, это было доказательством того, что Кобейн написал несколько «настоящих» песен, таких, которые могли бы звучать даже без присутствия оригинальных аранжировок, шума и всего остального. Та редкая и неосязаемая субстанция, из которой сделаны песни Beatles, Rolling Stones, Боба Дилана, Pink Floyd, Лу Рида и Дэвида Боуи. Последнему, конечно же, этой акустической программой Nirvana отдала дань уважения вибрирующим кавером «The Man Who Sold the World»[58], вдохнув новый успех в сингл (с альбома 1970 года с одноименным названием), который до этого момента никогда не сиял так же ярко, как он того заслуживает в дискографии Изможденного Белого Герцога[59]. И действительно, он вышел еще в 1973 году как вторая сторона «Life on Mars». «Мы должны были умереть в одиночестве / Давным-давно[60]», – пел Курт, вероятно, чувствуя родство с таинственным «человеком, который продал мир». Песня «отражает то, что ты чувствуешь, когда молод, когда знаешь, что есть часть тебя, которую ты еще не нашел, – позже объяснил Боуи. – У тебя есть этот великий поиск, эта огромная потребность узнать, кто ты на самом деле… Это очень грустное исполнение, конечно, потому что оно очень сильно связано с его собственной жизнью и смертью… Я также довольно отчетливо помню свое душевное состояние, когда я, собственно, писал это, которое, думаю, было ближе всего к мистическому состоянию, в которое может впасть 19-летний парень».
Эти два блондина, англичанин и американец, никогда не встречались друг с другом за короткую карьеру Кобейна. Но Боуи прокомментировал свою версию песни так: «Я был просто потрясен, когда обнаружил, что Курту Кобейну понравилась моя работа, и всегда хотел поговорить с ним о причинах, побудивших его сделать кавер на «The Man Who Sold the World», и сказать ему, что это было хорошее искреннее исполнение и звучало как-то очень честно… Было бы здорово поработать с ним, но просто поговорить с ним было бы по-настоящему круто». Конечно, версия Nirvana произвела эффект домино, и трек был снова добавлен в репертуар Боуи во время его концертов в 1990-х годах.
КОБЕЙН ДАЖЕ ПОДСКАЗАЛ СВОЕМУ МЕНЕДЖЕРУ ИДЕЮ ВЫПУСКА СОЛЬНОГО АЛЬБОМА
[Курт Кобейн на съемках MTV Unplugged in New York.]
[Группа на сцене Sony Studios 18 ноября 1993 года.]
КОБЕЙН ЗАПИСЫВАЛ КОНЦЕРТ THE UNPLUGGED С БОЛЬШИМ ВНИМАНИЕМ И САМООТДАЧЕЙ
Помимо Боуи, на концерте MTV Unplugged было еще пять кавер-версий. Первой была «Jesus Doesn’t Want Me for a Sunbeam» («Иисус, ты не хочешь, чтобы я был солнечным лучом / Солнечные лучи не созданы такими, как я[61]»), новая ода столь любимым Кобейном Vaselines, которые, несомненно, никогда не заработали бы столько, сколько они заработали на гонорарах, поступающих от версий их песен, исполненных Nirvana. «Plateau», «Oh Me» и «Lake of Fire» написаны группой Meat Puppets (Крисом и Куртом Кирквудами, выступившими на сцене с Nirvana), дань уважения их хардкор-панковским корням, также представленная мировой аудитории MTV, полностью лишенной их привычного звучания. Последней была традиционная народная песня, известная в первую очередь по версии великого блюзового музыканта Ледбелли: «Where Did You Sleep Last Night?», которую Курт уже репетировал со своим другом Марком Ланеганом несколько