Женщины в искусстве. Жены, любовницы, музы - Гай Гаевич Ханов

В прозвище «Форнарина», обозначающем печь для выпечки хлеба, современные филологи обнаружили эротический намек на обозначение женского лона. А значит, fornarina означает «любовницу», а не личность на портрете, точнее, куртизанку. Это, по их мнению, подтверждает и желтая накидка вокруг головы, которую должны были носить жрицы любви в эпоху Возрождения.

Неразгаданной тайной остается обнаруженный при реставрации в лучах рентгена след от рубинового кольца на безымянном пальце «Форнарины». Так появилась версия о тайном браке художника.

Легенда о Маргарите Лути имеет продолжение и в нашем ГМИИ им. Пушкина, где находится портрет полуобнаженной немолодой женщины любимого ученика Рафаэля, Джулио Романо. До реставрации на ней было зеленое платье, но, когда были сняты слои краски, она оказалась обнаженной и очень похожей на рафаэлевскую Форнарину. Может быть, это и есть постаревшая муза знаменитого учителя?

Загадка неизвестного художника

«Картина – это только картина, – убеждал меня знакомый искусствовед, – какая разница, что хотел сказать художник? Важно, что каждый из нас в ней видит». Возможно. Но почему же в Лувре я всегда надолго замирал, тревожно вглядываясь в это полотно, в надежде приоткрыть тайну его создания?

Неизвестныйхудожник школы Фонтенбло. Габриэль д’Эстре с сестрой. 1594. Лувр, Париж

…Это была одна из самых романтичных и трагических любовных историй, уже более четырех веков вдохновляющая художников, писателей и даже кинематографистов. Но роковая тайна скоропостижной смерти фаворитки французского короля Генриха IV так и осталась необъяснимой. Так же, как загадка самой картины.

Габриэль д’Эстре, беременная четвертым ребенком, умирала в мучительных судорогах, так и не дождавшись своего возлюбленного, подарившего ей коронационное кольцо и надежду стать королевой Франции. Но зачем художник написал двух обнаженных женщин в ванной перед открытым, словно на театральной сцене, тяжелым красным занавесом? Одна из них, Габриэль д’Эстре, отстраненно держит в левой руке кольцо, другая игриво зажала левой рукой сосок соседки. На заднем плане еще одна женщина склонилась над вязанием белого шарфа. Рядом с ней зеркало, закрытое черным. Над камином виден фрагмент картины с мужчиной во фривольной позе с прикрытыми гениталиями. Кажется, что Габриэль (справа) совершенно безучастна к происходящему. Но кто вторая женщина? Почему зеркало завешено черным? Кто этот полулежащий мужчина на портрете?

Может быть, что-то прояснит вторая картина из Флоренции, почти повторяющая сюжет? Подпись на обеих утверждает, что рядом с Габриэль сестра. Но зачем на одной картине она игриво держит сосок сестры, а на другой подставляет руку, словно ожидая, когда Габриэль наденет ей на палец свое подаренное королем кольцо?

Неизвестный художник, школа Фонтенбло. Габриэль д’Эстре с сестрой(?). Конец XVI века. Музей Уффици, Флоренция

Похоже, что бесконечные романы короля с фаворитками выполняли роль современных сериалов в средневековой Франции. Вся страна увлеченно следила за очередными любовницами. А придворные живописцы тиражировали портреты его пассий. Габриэль д’Эстре, «почти королева», как называли ее современники, оставалась любимой моделью, даже спустя столетия после преждевременной смерти. Но существуют два ее куртуазных портрета, созданных неизвестными художниками школы Фонтенбло. Об одном я уже рассказал. Но только вместе они позволяют попытаться распутать этот хитроумный кроссворд.

Роковая страсть Генриха IV и Габриэль описана в многочисленных романах и фильмах. Но нас интересует только интрига, так эпатажно представленная живописцами. Историки, писатели и искусствоведы выдвигали разные версии. Согласно самой распространенной из них, на первой картине Габриэль держит в левой руке коронационное кольцо от Генриха IV, обещавшего сделать ее королевой, а ее сестра сжимает сосок груди Габриэль в знак беременности. Но зачем такая сложная эротическая композиция, чтобы выразить эту простую мысль?

Основная загадка – обстоятельства скоропостижной смерти Габриэль. Она умерла в 26 лет, накануне обещанной королем свадьбы, съев за ужином замороженный апельсин. Франция вздрогнула, но Генрих IV не стал дожидаться расследования, начав подготовку к династическому браку с Марией Медичи, одной из подозреваемых в отравлении бывшей фаворитки. Однако была и еще одна интриганка, о которой почти не упоминают исследования. Ее звали Генриетта д’Антраг. Именно на ней Генрих IV обещал жениться спустя шесть дней после смерти Габриэль. Но и ей не суждено было стать королевой.

Значит, неизвестные художники этих картин описали интригу смены фавориток: Генриетту д’Артаг (а не сестру), принимающую коронационное кольцо из рук уже умершей Габриэль д’Эстре? Не случайно на всех портретах Габриэль безучастно смотрит в пустоту.

P.S. В оправдание всех участников этой драмы следует сказать, что Габриэль не была отравлена, а умерла из-за токсической патологии во время беременности.

Делакруа. Музы и любовницы

Сын наполеоновского дипломата и потомственный аристократ Эжен Делакруа вряд ли мечтал, чтобы его произведение стало символом всех грядущих революций, а не просто свидетельством «трех славных дней» июля 1830 года, когда разношерстная толпа парижан вышла против вооруженных гвардейцев Карла X. Самому художнику было 32 года, и он, по собственному признанию, чувствовал себя скорее «восторженным наблюдателем», чем участником.

Эжен Делакруа. Свобода, ведущая народ. 1830. Лувр, Париж

Он создавал ее как репортаж, пытаясь запечатлеть на холсте атмосферу парижского восстания. Через год на салоне 1831 года работы с подобными сюжетами выставили многие художники, но картина Делакруа вызвала шквал эмоций со всех сторон. Больше всего досталось босой полубогине с обнаженной грудью и триколором в поднятой руке, ведущей парижский сброд на баррикады по трупам под ногами. «Ах, если Свобода такова, если это девка с босыми ногами и голой грудью, которая бежит, крича и размахивая ружьем, то она нам не нужна. Нам нечего делать с этой постыдной мегерой!» – возмущался один из критиков.

Женщина с лицом богини, с испачканной порохом грудью и волосатыми подмышками бросала вызов всему неоклассическому искусству, открывая дорогу романтизму. Треугольная композиция создавала удивительную гармонию движения в этом хаосе смертельной схватки. «Живые» и «мертвые» поделили полотно на две части. Подросток рядом со Свободой станет прообразом знаменитого Гавроша из будущего романа Гюго «Отверженные». Новый король Луи Филипп I приобрел картину Делакруа для Люксембургского дворца. Но уже через два года она вызвала раздражение, и ее вернули автору. Только спустя 11 лет после смерти художника картина займет свое место в Лувре. Что же вело руку мастера, создавшего картину, поднимающую на борьбу?

Мистическая тайна художника, который больше всего в жизни ценил покой и благополучие, считая, что «…свобода, купленная ценой жестоких баталий, не есть подлинная свобода, которая заключается в том, чтобы мирно бродить там, где вздумается, размышлять,