Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова
Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект читать книгу онлайн
Цифровое искусство, рождённое на стыке технологий и творчества, стремительно завоёвывает мировое признание. Работы, созданные с помощью цифровых инструментов и искусственного интеллекта, продаются по головокружительным ценам на аукционах Sotheby’s и Christie’s, формируя новый сегмент арт-рынка с собственными галереями, выставками и коллекционерами.
В чём ценность цифрового произведения, которое можно скопировать? Может ли алгоритм создать подлинное искусство или ИИ – лишь инструмент в руках художника? Новые технологии угрожают традиционным формам искусства или расширяют творческие горизонты?
Представляем профессиональный обзор цифрового искусства: от истории его становления до современных тенденций и направлений. Вы узнаете о ключевых фигурах российского и зарубежного digital-арта, наиболее ярких произведениях, любопытных юридических коллизиях, связанных с авторским правом; сможете найти свой уникальный авторский почерк и начать карьеру в сфере цифрового творчества.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
20 марта 2024 года состоялась знаковая продажа цифрового актива CryptoPunk #7804, принадлежащего одному из самых первых и наиболее узнаваемых NFT-проектов. Этот уникальный токен входит в особую группу из девяти «инопланетных» персонажей коллекции Ethereum NFT. Работа была продана за впечатляющие 4850 ETH (криптовалюта эфириум), что на момент сделки равнялось примерно 16,42 миллиона долларов. Эта транзакция стала второй по величине в истории криптопанков как по количеству ETH, так и в долларовом эквиваленте.
Коллекция CryptoPunks представляет собой набор из 10 тысяч цифровых пиксельных портретов на блокчейне Ethereum. Созданная студией Larva Labs в июне 2017 года, она стала одной из первых и самых дорогих NFT-коллекций. В 2022 году права на проект приобрела компания Yuga Labs, известная созданием популярной NFT-коллекции Bored Ape Yacht Club (BAYC). CryptoPunks остаются важным символом становления рынка NFT и продолжают привлекать коллекционеров своей исторической ценностью и уникальным дизайном.
Murat Pak «The Merge» [84]Murat Pak(Мурат Пак) – анонимный NFT-художник с более чем 25-летним опытом работы в сфере цифрового искусства, программирования, дизайна и высоких технологий. Сохраняя анонимность, он не раскрывает своего настоящего имени и личности.
Его революционный проект The Merge («Слияние») представляет собой динамическое цифровое произведение, построенное на системе объединяющихся единиц, называемых «массой». В конце 2021 года художник продал на платформе Nifty Gateway 250 тысяч таких единиц, собрав рекордные 91,8 миллиона долларов.
Уникальность The Merge заключалась в том, что токены «массы» были запрограммированы на автоматическое слияние друг с другом внутри криптокошелька коллекционера. При этом действовал принцип: чем больше токенов было собрано, тем значительнее становилась итоговая сумма. Для стимулирования коллекционеров была разработана система бонусов, увеличивавшихся пропорционально размеру объединённого NFT. Проект привлёк внимание 26 тысяч коллекционеров, принявших участие в торгах.
Технология NFT позволяет художникам зарабатывать на своём творчестве. Она даёт им возможность напрямую продавать коллекционерам свои цифровые произведения, минуя галереи и аукционные дома. NFT открывает авторам доступ к глобальной аудитории и позволяет получить более справедливую долю от продажи своих работ.
Владеть NFT не значит обладать самим изображением или объектом. Невзаимозаменяемый токен подтверждает право собственности на цифровой сертификат, удостоверяющий подлинность и происхождение произведения.
Одной из проблем, связанных с NFT, является их негативное влияние на окружающую среду. Процесс создания и транзакции NFT требует значительных вычислительных мощностей, что, в свою очередь, ведёт к повышенному энергопотреблению и, как следствие, к увеличению выбросов углерода. Это вызывает обеспокоенность у защитников окружающей среды, которые требуют поиска решений для уменьшения экологического следа. В частности, одним из таких решений может стать переход на более энергоэффективные блокчейны и использование возобновляемых источников энергии.
Значение подлинности цифрового объекта
NFT представляет собой сертификат, который подтверждает подлинность цифрового произведения. Почему в случае с цифровым объектом так важна аутентичность? Из-за специфики цифрового искусства, которое доступно неограниченному кругу лиц, бывает довольно сложно определить его происхождение. Даже если художник публикует свои работы в личном блоге или социальных сетях, даже если он ставит водяной знак, всегда есть риск, что появится некий аноним, который выдаст себя за этого художника и опубликует работу без указания авторства. Регистрация произведений искусства в блокчейн-системе позволяет обеспечить безопасность и защиту арт-объектов от мошеннических действий и присвоения их третьими лицами.
Технология NFT базируется на блокчейне, который фиксирует информацию о создателе цифрового произведения и всех последующих владельцах. NFT обеспечивает гарантированное подтверждение прав на цифровой актив посредством децентрализованных, прозрачных и защищённых методов. Если один компьютер попытается изменить запись в блокчейне, другие участники сети отследят и отклонят это изменение, что делает фальсификацию практически невозможной. История владения произведением искусства хранится в общедоступном реестре по URL блокчейна, позволяя пользователям отслеживать все сделки с момента создания работы автором. Токен, привязанный к арт-объекту и поступающий из криптокошелька художника, служит неопровержимым свидетельством подлинности произведения.
Мем-культура и NFT
Мем является символом интернет-тенденций и популярной культуры. Само слово происходит от греческого μίμημα («подобие») и отражает главное свойство мема – способность создавать собственные копии и распространяться среди пользователей. В современной цифровой культуре мемы служат способом передачи эмоций, мыслей, идей или шуток через изображения, видео и тексты.
С появлением технологии NFT популярные интернет-мемы обрели новую ценность в цифровом пространстве. Превращение мемов в NFT не только привлекло широкое внимание к рынку цифрового искусства, но и способствовало его развитию и признанию. Высокие цены, по которым были куплены некоторые NFT-мемы, подтвердили значимость онлайн-культуры в современном мире. Благодаря этому авторы мемов получили возможность монетизировать свои работы, что открыло новые перспективы заработка в цифровой экономике.
Кот Ньян(Nyan Cat) [85]. Анимированный мем Nyan Cat, изображающий летящего в космосе пиксельного кота с телом из печенья Pop-Tarts, стал первым мемом, проданным в качестве NFT. В феврале 2021 года он был приобретён за 300 ETH, что на тот момент составляло около 590 тысяч долларов.
Продажа Nyan Cat в формате NFT стала поворотным моментом в истории цифрового искусства. Эта рекордная сделка не только установила новый ценовой стандарт для цифровых мемов, но и подтвердила жизнеспособность идеи продажи цифрового искусства в формате NFT.
Девочка-катастрофа (Disaster girl) [86]. Прошло почти двадцать лет с тех пор, как четырёхлетняя Зои Рот стояла перед горящим зданием в Северной Каролине, а её отец, фотограф-любитель, сделал снимок, которому суждено было стать легендарным. Зловещее выражение лица дошкольницы на фоне ужасающей катастрофы послужило отличным материалом для мемов. Вскоре этот снимок получил название «Девочка-катастрофа». Изображение приобрело новое значение в 2020 году, отмеченном множеством трагических событий.
Рот стала одной из тех немногих людей, чьи лица определили тогдашнюю интернет-культуру. В начале 2010-х годов, когда макросы изображений и шрифт Impact были буквально повсюду, для каждой ситуации существовал собственный персонаж,
