Становление писательницы. Мифы и факты викторианского книжного рынка - Линда Петерсон

Становление писательницы. Мифы и факты викторианского книжного рынка читать книгу онлайн
XIX столетие стало веком стремительного развития печатной культуры и профессионализации писательского труда. Какую роль в этом процессе играли женщины-авторы? Вопреки устойчивым стереотипам о викторианской эпохе, где женщинам якобы отводилась лишь роль хранительниц очага, обеспечивающих литераторам-мужчинам надежный тыл, книга Линды Петерсон доказывает, что писательницы были полноценными акторами книжного рынка: своим литературным трудом им удавалось завоевывать славу, устойчивый доход, а часто и положение в обществе. Главное внимание в монографии акцентируется на том, как писательницы викторианской эпохи, создавая и публикуя свои произведения, формировали образ пишущей женщины, тем самым выстраивая траектории литературного пути. Петерсон обращается к авторским стратегиям Гарриет Мартино, Мэри Хоувитт, Элизабет Гаскелл (и через нее – Шарлотты Бронте), Элис Мейнелл, Шарлотты Ридделл и Мэри Чамли. Творческие биографии этих женщин охватывают период с 30‑х годов XIX до начала XX века, показывая, как менялось отношение к пишущей женщине и как они сами переопределяли понятие «быть женщиной-автором». Линда Петерсон (1948–2015) – историк литературы, специалист по викторианской эпохе, профессор Йельского университета.
Как свидетельствуют эти историки литературы, 1890‑е годы стали свидетелями растущего отделения популярного искусства от высокого, массовой культуры от элитарной, «субполя массового производства» от «субполя ограниченного производства», а вместе с этим отделения популярной славы и финансового успеха от истинного признания. Таким образом, 1890‑е начинают приближаться к тому, что позже станет известно как модернизм. Тем не менее, как показала карьера Элис Мейнелл, в 1890‑х было возможно сочетать финансовый успех с уважением критиков, быть профессиональной журналисткой и тем не менее завоевать признание как писательница. Однако для этого потребовался тщательный контроль тенденций рынка и того, что я называю мифами об авторстве. В заключительной главе, посвященной «Новым женщинам» – писательницам (New Women writers) 1890‑х, я анализирую случай писательницы, которая почти добилась успеха, но не смогла сохранить авторскую репутацию: карьеру Мэри Чамли. Романистка, завоевавшая уважение критиков и трансатлантическую славу благодаря своему künstlerroman «Красная похлебка» (1899), Чамли не смогла закрепить этот успех в литературной сфере XX века и занять прочное место в истории английской литературы. Ее случай проливает свет на трудное положение многих авторов из «Новых женщин», которые с уходом века потеряли свою аудиторию – как широкую, так и литературоведческую[a].
Анализируя карьеру Чамли, я начинаю с наблюдения, которое сделали Пенни Бумелья, Лин Пайкетт и другие исследователи художественной литературы рубежа веков о разграничении, которое повторяется в представлении образа «Новой женщины» – писательницы: между «гениальной женщиной и женщиной с Граб-стрит», как формулирует ее Бумелья[5]. Пайкетт отмечает, что литература о новой женщине обычно представляет гениальную героиню, которая начинает с высоких амбиций, но в конечном итоге терпит неудачу, часто становится писакой с Граб-стрит. Она изображает «борьбу девушки, одинокой в мире и зарабатывающей себе на жизнь» и «конфликты, разочарования и скомпрометированные или разрушенные карьеры… профессиональной писательницы и амбициозной художницы»[a]. Бумелья отмечает, что это разграничение отражает компромиссы, на которые часто были вынуждены идти Новые женщины, «застрявшие между сюжетами о самоотверженной женственности и концепцией художника, отождествляющей коммерческий успех с фальшивой, ориентированной на рынок массовой культурой»[6]. Их произведения раскрывают противоречия между требованиями рынка и их стремлением создавать авторские мифы, отражающие более высокие художественные амбиции (пусть и не всегда достижимые). Ранняя карьера Чамли содержит аналогичный разрыв между амбициями и достижениями, популярностью среди читателей и стремлением к уважению критиков. Тем не менее, в отличие от других «Новых женщин» – писательниц 1890‑х, Чамли смогла объединить успех у читателей с художественными достижениями в «Красной похлебке» – своем первом романе о «Новой женщине». Создавая Хестер Грезли, «гениальную женщину» без намека на писак с Граб-стрит, Чамли разрабатывает стратегию противостояния собственной девальвации на литературном рынке после краха трехтомного романа и заново изобретает себя в качестве «продвинутой» писательницы в развивающемся, можно сказать, модернистском поле элитного искусства – и обретает признание в кругах критиков.
От популярной романистки до «Новой женщины» – писательницы
Чамли начинала не как профессиональная писательница, а как та, кого Винета Колби назвала «преданными энтузиастками»[7]. В отрочестве, скучая от жизни в сельском приходе, она сочинила свой первый художественный роман «Ее злой гений» – историю, которой она была «наполовину удовлетворена» и «наполовину стыдилась», но все же надеялась опубликовать[8]. Несмотря на подростковые амбиции, Чамли пришлось ждать двадцатилетия для публикации: в 1882 году она опубликовала в The Graphic юмористический эскиз под названием «В любви и на войне все средства хороши», в 1885‑м – захватывающую историю под названием «Жена Джеффри», повествующую о молодом муже, который теряет жену в парижской толпе, пытается спасти ее, но с ужасом обнаруживает вместо нее уличную бродяжку[a]. Сюжет ее первого романа «Драгоценности Дэнверса» (1887), «детективно-приключенческий… на манер Уилки Коллинза»[9], закручен вокруг похищения индийских драгоценных камней. Его продолжение «Сэр Чарльз Дэнверс» (1889) перерабатывает темы и сюжеты «Мидлмарча» Джордж Элиот, сосредоточиваясь на матримониальной дилемме героини: выйти замуж по любви или ради денег, долга и социальных преобразований (в втором случае жених должен позволить своей новоиспеченной жене «улучшить» коттеджи в своем поместье). «Диана Темпест» (1893) – третий, довольно успешный роман Чамли – выступает против брачного рынка, но этот протест почти не виден за сенсационными сюжетными линиями: незаконнорожденность, соперничество между братьями и попытка убийства наследника.
Эти ранние захватывающие художественные произведения публиковала фирма Richard Bentley and Son, сначала серийно в своем журнале Temple Bar, а затем в трехтомном формате для платных библиотек. Как отмечает Waterloo Directory, предприятия Бентли, в том числе Temple Bar, были созданы «для хорошо устроенного, грамотного, но плохо образованного среднего класса, который читает журналы для чистого развлечения и легких наставлений»[10]. Учитывая такую аудиторию, Чамли и ее ранним романам не было предначертано особого признания.
Несмотря на неудачный старт, к концу 1890‑х годов Чамли написала роман, который считался «прогрессивным»[11]. Роман «Красная похлебка» (1899), с двойным сюжетом о домашней героине, узнающей о предательстве любовника, и артистической героине, сталкивающейся с предательством брата, выражает активный протест против двойных стандартов в отношении пола, подчеркивает силу женской солидарности как источника поддержки и социальных реформ и изображает гениальную писательницу – все черты литературы «Новых женщин»[12]. Перси Лаббок вспоминал роман как «скандал»: «Вы читали „Похлебку“? – спрашивал он своих друзей-литераторов. – Разве она не была умной, не была жестокой? – но разве она не была мудрой и справедливой?»[13] Как и почему Чамли написала такую книгу, учитывая ее более ранние развлекательные произведения?
В переходе от подражательницы Коллинза, Элиот и Роды Бротон (друга семьи и литературной наставницы Чамли) к романистке и «Новым женщинам» замешаны личные причины. В дневнике после успеха «Красной похлебки» Чамли пишет:
Не мой талант поставил меня туда, где я нахожусь, а моя подавленная юность, моя несчастная любовь, необходимость противостоять