Цирк зажигает огни - Николай Николаевич Сотников

про запас. Этот выпуск посвящён цирку русскому, среди героев повестей и рассказов тоже русские артисты цирка, или циркисты, как их называли ещё в начале нынешнего века. Посему некоторые произведения, посвящённые цирку зарубежному, но созданные русскими авторами в этот том не включены. Конечно, мне очень хотелось как можно дальше углубиться в историю цирка и одновременно в историю литературы, но раньше по времени, чем 1883 год, год написания Григоровичем «Гуттаперчивого мальчика», ничего достойного найти пока что не удалось.[230]

Да и вообще, много или мало написано о цирке? Далеко не простой вопрос! Предварительный библиографический список выглядел весьма внушительно, но в итоге он свёлся к нескольким наименованиям. Видимо, цирковую тему с наскока не взять, взгляд на арену и взгляд с арены – далеко не одно и то же. Писать о цирке интересно, не то что, скажем, о производственном процессе да ещё в какой-нибудь явно не поэтической отрасли промышленности. То ли дело – фарфор или художественное стекло! А в цирке всё кажется необычным, романтичным, манящим… до определённых пределов, разумеется. Писатель вовсе не горит желанием войти в клетку ко львам или взлететь на трапеции под купол цирка. Почему больше всего и в конечном счёте лучше всех писал о цирке Куприн? Я думаю потому, что он, человек спортивный, сам силы завидной, привыкший рисковать и любящий риск, легче сходился с циркистами-современниками.

Были среди писавших о цирке и очень внимательные, доброжелательные зрители, их отзывы приближаются по своей глубине и проницательности к произведениям цирковой критики… Когда я на своих лекциях по курсу «Основы теории и практики современной советской многонациональной литературно-художественной критики» вёл речь о цирковой критике, то неизменно встречался с вопросами: «А разве есть такая?» Есть, но это очень редкостный и специфичный вид художественной критики. Как мне кажется, судя по очеркам Юрия Олеши «Зрелища» и «В цирке», он мог бы стать мастером этого жанра. Этот же прогноз относится и к Максиму Горькому, и к А. В. Луначарскому, и к ленинградскому прозаику А. А. Бартэну, который был в довоенную пору и цирковым режиссёром, и одним из основателей циркового музея. А вот С. Г. Скиталец подошёл к цирковым артистам прежде всего как беллетрист; его рассказ о силаче, оказавшемся не у дел в жизни и работе, написан сочно, колоритно, но всё же это взгляд из фойе и зрительного зала.

Эрудиция и литературное совершенство, глубина анализа и страстная влюблённость в художественное творчество свойственны А. В. Луначарскому как критику литературному, театральному, критику изобразительного искусства. Его статьи, рецензии и обзоры, посвящённые литературе, составили объёмный восьмитомник, его произведения о театре и драматургии и об его изобразительном искусстве – ещё два двухтомника. Цирковая же его критика известна куда меньше. Это очень короткие произведения, но в них проявился яркий и разносторонний талант этого замечательного деятеля искусств, именно ДЕЯТЕЛЯ, а не только ценителя и любителя.

Особое место в нашем сборнике занимают стихи. Поэтов, специализирующихся на цирковой тематике, вообще нет в природе. Есть среди них просто добрые и чуткие зрители, есть приверженцы какого-то одного циркового жанра, есть авторы дружеских посланий мастерам цирка, есть и те, кто участвовал в формировании циркового репертуара. Это В. Маяковский, Д. Бедный, С. Михалков, В. Лебедев-Кумач, С. Маршак, А. Жаров, то есть чаще всего – поэты. И это не удивляет, ибо главным образом они сочиняли стихотворные монологи, сценарные наброски пантомим, сценок, которые самостоятельного литературного значения не имели.

В нашем сборнике представлен Юрий Благов, подлинно цирковой драматург и поэт, активно участвовавший в формировании циркового репертуара. А стихи и рассказы, а также повествования Юрия Благова – это уже литература, существующая от текущего репертуара независимо. Его книгу «Аншлаг» составили при этом произведения только о цирке! Авот цирковая книга Александра Бартэна «Под брезентовым небом» в большей степени мемуарная, состоящая из очерков и творческих портретов цирковых деятелей довоенных и послевоенных лет.

В нашем сборнике впервые представлен ряд стихотворений о цирке. Имена всех авторов известные, книги их шли широко по стране. Необходимая оговорка: специально цирковой тематикой они не занимались, более того, их стихи о цирке не столько ОТОБРАНЫ, сколько НАЙДЕНЫ, так как обращение к цирковой теме у них единично. Среди этих стихотворений есть миниатюры, а вот сюжетные стихи – редкость. Меня лично особенно тронули стихи Юлии Друниной о старой дрессированной цирковой лошади и воскрешенное памятью своего детства стихотворение Вероники Тушновой о скромном провинциальном цирке, который был по соседству с отчим домом.

Все авторы принадлежат к русской поэзии, за исключением Лины Костенко, выдающейся украинской поэтессы, автора единственного в своём роде романа в стихах «Маруся Чурай», которые я имел счастье прочесть по-украински. Костенко училась вместе с Натальей Юрьевной Дуровой в Литературном институте на одном курсе, где и зародилась их дружба. Насколько я знаю, все остальные авторы в цирке и с цирком не работали, пожалуй, за исключением Леонида Хаустова, который в детские годы в Кирове (тогда ещё Вятке) дружил с артистами цирка, гастролёрами и, по свидетельству его двоюродной сестры Людмилы Шатровой, делал заметные успехи в акробатике. И всё же своё стихотворение посвятил он не акробатам, с которыми был лично знаком, а замечательному фокуснику КИО и его сыновьям, наследникам отцовского искусства. Поэт-фронтовик, узнав о кончине любимого циркового артиста, Эмиля КИО, горюет, что «в жизни быстротечной и волшебники не вечны», и радуется тому, что не прервалась цирковая династия, что опять сияют огнями на фронтоне Ленинградского цирка буквы «К И О». Это приехал новый КИО, Игорь! Николай Доризо оказывается за кулисами цирка и видит за ними «волшебство житейских бубен» и «будни волшебства»…

В буднях не потерять волшебства жизни и творчества – вот общая у поэзии и цирка цель!

А теперь вновь вернёмся к киноискусству. Во-первых, оно тоже прославило цирк, во-вторых, его творения увидели и те, кто никогда не видел цирка, даже передвижного, – в самых отдалённых уголках нашей Родины, в-третьих, потому, что и киноискусство немыслимо без литературы. Впрочем, проблемы авторства в кино остры как нигде.

Возьмём для примера сценарий «Под куполом цирка» замечательных сатириков Ильфа и Петрова. Они при участии Валентина Катаева создали произведение оригинальное и для своего времени безусловно новаторское, хотя и сыроватое в литературном отношении. Впрочем, в те довоенные годы от сценария ещё не требовалось тщательности литературной отделки. Для такого фильма да ещё комедии нужен был каскад выдумок и трюков! Фильм, поставленный по этому сценарию, вы все видели и не раз. Называется он «Цирк». В титрах