Курс лекций по звукорежиссуре в кино - Екатерина Джоновна Попова Эванс

оркестра дубинка вырывается из руки тролля, на мгновение замирает в воздухе и ударяет его по голове. Тролль падает замертво, вытянувшись вдоль туалета под заключительные аккорды оркестра, который звучит все тише. Слышно, как струи воды вырываются из поврежденных труб. Оркестр замолкает.

Эпизод «Гарри-невидимка». 1.25.00–01.31.04

Гарри Поттеру подарили на Рождество мантию, делающую его невидимым. Он надевает ее в запретной секции библиотеки, куда пробирается ночью. Его интересует информация о философском камне.

Медленно и осторожно передвигается Гарри в темноте по проходам, уставленным полками с книгами. Тихо и таинственно звучит музыка. Камера медленно следует за мальчиком. Поражает, насколько движение камеры органично темпу и характеру звучания оркестра, особенно на панорамах в монтажных переходах, где не может быть допущено минимальной ошибки в скорости движения. Мелодия на тему совы Букли, звучащая в ритме медленного вальса на панорамах по старым сводам библиотеки, точностью акцентов на монтажных переходах вызывает ощущение съемки под фонограмму, так же, как и другие фрагменты эпизода.

Эпизод «Полет совы Букли». 1.34.00-1.34.57

Гарри во дворе Школы Чародейства с любимой совой на руках. Он сажает ее на плечо, и Букля взлетает. Звучит знакомая нам мелодия в ритме вальса. Камера следит за ее полетом вверх на фоне фантастических башен все выше и выше в небо. Компьютерная графика этого эпизода сделана под музыку.

Авторская музыка не иллюстративная, с ярко выраженной мелодией

Такую характеристику музыкального оформления фильма можно отнести к «Крестному отцу» Френсиса Форда Копполы, премьера которого состоялась в марте 1972 года. «Крестный отец» считается лучшим гангстерским фильмом и одним из лучших фильмов в истории кинематографа. Музыка является ярчайшей составляющей его художественной выразительности.

Френсис Форд Коппола «Крестный отец». Композитор Нино Рота.

Музыка в фильме звучит в исполнении оркестра Поля Мориа.

Нино Рота родился в 1911 году. Замечательный итальянский композитор написал музыку более чем к ста шестидесяти кинофильмам, в том числе к фильмам Висконти, Дзеффирелли и ко всем фильмам Феллини. В 1973 году «Крестный отец» был номинирован на «Оскар» в одиннадцати номинациях и победил в трех, включая «Лучший фильм». В 1974 году Нино Рота получил «Оскара» за лучшую музыку к фильму «Крестный отец 2».

«Крестный отец» воспринимается как фильм, в котором много музыки. Это действительно так, если говорить о музыке в целом. За кадром мы слышим мелодии и исполнителей 40х-50х годов, которые звучат в необходимом режиссеру пространстве, передавая атмосферу тех лет. Кроме того, достаточный объем по времени в фильме занимает музыка внутрикадровая, исполнители которой находятся в кадре и за кадром. Режиссер использует бытовую и внутрикадровую музыку талантливо и умело. Она органична с изображением, давая зрителю отдых и являясь каркасом для монтажа вместе с авторской музыкой.

Фильм длится около трех часов. Авторская музыка в общей сложности звучит в течение двадцати пяти с половиной минут, что соответствует одной седьмой экранного времени фильма. Это совсем немного.

Музыка, которую написал Нино Рота, не иллюстративна, она не следует за событиями, усиливая их эмоциональное воздействие на зрителя. В основном, авторская музыка звучит после каждого значимого для фильма события как резюме автора, выражая его отношение к происшедшему.

Музыка Нино Рота имеет две темы: одна из них следует за драматургией фильма, другая, лирическая, тема Майкла и Аполонии, – сицилийская мелодия, которая звучит в разной аранжировке в сицилийских эпизодах.

Попробуем разобраться в том, каким образом режиссер и композитор создали продуманную, очень точную и ясную композицию авторской музыки в фильме, остановившись на всех эпизодах, где мы ее слышим.

Эпизод «Титры». 0.00.22-0.00.32

Две секунды черного фона и абсолютной тишины. На экране появляются в свете облака цветные звезды, горы и все, что присуще «шапке» фирмы Парамаунт. На двадцать первой секунде «шапку» снова сменяет черный фон и на двадцать четвертой вступает труба, мы слышим первую фразу главной темы фильма, которая длится две секунды. Труба звучит издали нежно, немного печально и торжественно. На двадцать седьмой секунде возникает вторая фраза темы и почти сразу – титр «Paramaunt Pictures presents», выполненный на черном фоне крупными белыми буквами. На двадцать девятой секунде звучит третья, последняя фраза главной темы фильма и появляется титр: «The Godfather», который похож на предыдущую надпись и исчезает на тридцать третьей секунде вместе с мелодией. Назовем эту мелодию темой № 1. Длительность ее звучания десять секунд.

Мы остановились на начальных титрах фильма так подробно потому, что главная тема фильма, или мелодия из трех фраз, представлена в начале фильма так красиво, просто и одновременно строго, что сразу запоминается. Труба звучит, можно сказать без преувеличения, волшебно. Она одинока, и ничто не отвлекает нас от ее звучания, кроме скромных титров. Это важно, поскольку во всех эпизодах, кроме сицилийских, где музыка Нино Рота сопровождает изображение, мы угадываем тему № 1.

Эпизод «Голова скакуна». 0.27.58-0.29.20

Эпизод длится одну минуту двадцать секунд. Авторская музыка в нем звучит в первый раз после титров.

За двадцать восемь минут экранного времени от начала фильма произошла свадьба дочери дона Корлеоне, во время которой зритель познакомился с членами его семейства и персонажами, так или иначе связанными с мафиозным кланом Корлеоне. В кабинете, куда доносились звуки оркестра и песен, приглушенные толстыми стенами и стеклами окон, произошла завязка эпизода «Голова скакуна». Близкий друг Корлеоне, Джонни Фонтейн, известный актер и певец, попросил «решить вопрос» с продюсером Вольцем о роли в его фильме. Корлеоне посылает Тома Хэгена к Вольцу, чтобы «сделать ему предложение, от которого он не сможет отказаться». Том Хэген (адвокат и консильери дона Корлеоне) встречается с продюсером в доме Вольца, в Калифорнии. Вольц отказывает Хэгену.

Раннее утро в парке Вольца, где накануне продюсер прохаживался с адвокатом Корлеоне среди кипарисов и гипсовых скульптур. Стрекочут цикады, и еще горят фонари.

Камера движется вверх, вдоль ступенек, ведущих к дому. В утренней тишине, длящейся восемь секунд, вступает далекая труба, мы узнаем мелодию из трех фраз, которая звучала на титрах.

Вместе с концом третьей фразы мы попадаем в спальню. Тихо звучит гобой, затем ярче флейта пикколо и снова гобой. Мы слышим утрированно быстрый вальс. Камера наезжает на огромную постель, где под шелковым покрывалом спит человек. Флейта звучит пронзительно, диссонансом к остальным инструментам, исполняющим этот странный ироничный вальс на тему № 1. Громкость музыки увеличивается, человек (это Вольц) резко вскакивает и откидывает покрывало. Музыка обрывается. Ее длительность одна минута и пять секунд.

Вольц издает страшный нечеловеческий крик – на постели лужа крови и в ней отрезанная голова его любимого племенного