Океан звука: Эмбиентный звук и радикальное слушание в эпоху коммуникации - Дэвид Туп
С тех пор как техноязычество эпохи пост-эйсид-хауса закрепилось в качестве модного стиля жизни, к шаманизму стали апеллировать по поводу и без — словно прием экстази и танцы напролет под техно (не говоря уже о двухдневных курсах «шаманских путешествий» на выходных) способны в одночасье перенести измученное, профанное тело горожанина в шаманское состояние. На семинаре журнала Wire, посвященном техно и проходившем в лондонском ICA в 1993 году, произошла примечательная словесная дуэль между Фрейзером Кларком, самопровозглашенным психоделическим гуру движения зиппи (профессиональных язычников, вдохновленных дзеном), и Дерриком Мэем, гуру (как самопровозглашенным, так и признанным) для всех адептов детройтского техно. По словам Кларка, рейв-культура (изобретение которой он приписывает себе) сблизила британскую молодежь с землей. Танцы на открытом воздухе всю ночь напролет носили шаманский характер, утверждал он. Более того, они были африканскими. «Если это африканские танцы, — парировал Мэй, — то моим предкам следовало бы как следует надрать задницу». Не желая примыкать к лагерю фундаменталистски настроенных академиков от шаманизма в звериных шкурах, я все же сильно сомневаюсь в автоматических предположениях о том, будто свободно парящие экстатические состояния, вызванные наркотиками, танцами и вполне вероятным обезвоживанием, идентичны космологически центрированным духовным путешествиям шаманов.
В 1994 году мне заказали составление базы данных по шаманизму и смежным темам для CD-i/CD-ROM группы The Shamen. Я беседовал с гуру растительных психоделиков Теренсом Маккенной и Колином Ангусом из The Shamen как раз в то время, когда группа The Shamen выпустила сингл «Re-evolution» — эмбиент-композицию, в которой звучал монолог Маккенны о шаманизме, архаическом возрождении и растительных галлюциногенах. После десятилетий варки отваров из психотропных листьев и грибов Маккенна превратился в новообращенного техно-фрика. «Вам необходимы электронные инструменты, чтобы вызывать и воссоздавать те акустические явления, с которыми вы сталкиваетесь под воздействием психоделиков», — утверждал он (на мой взгляд, разграничение ложное, если только под «инструментами» он не понимает программное обеспечение и цифровой сэмплинг). «Эти инструменты используются для того, чтобы воссоздать природу, которая почти ускользнула из нашего сознания. Мы в такой природе больше не живем. Для нас природа — это парк. Настоящая же природа больше всего похожа на звуковую атмосферу плотной электронной музыки».
A correlation between ocean, islands, birds, music and the unconscious can be found in Celtic myths dating back to before the ninth century. In The Voyage of Maildun, the travellers hear a murmuring confusion of voices at a distance. Following the sound, they eventually come to an island – the Isle of Speaking Birds – where huge numbers of brown, black and speckled birds are shouting and speaking in human tongues. In other stories there are islands of dazzlingly colourful birds, said to be the souls of holy men, singing fairy music, and demonic swans which chase and torment flocks of screaming birds, the souls of people who have committed crimes. In Pagan Celtic Britain, Anne Ross makes reference to birds whose magical music sends people to sleep so that lovers can enjoy better sex; shrieking ravens that emerge from the sea; death coming as a screaming black nocturnal bird or a bird without wings or feathers; raven goddesses which could prophesy; children who transmute into swans, blessed with the gift of singing so beautifully that those who hear their bird music fall into deep sleep.
Ever since post-acid-house techno-paganism took hold as a lifestyle option, shamanism has been invoked in a routine way, as if swallowing Ecstasy and dancing all night to techno records, let alone taking a weekend course in shamanic journeying, can transform the beleaguered, profane urban body into a shamanic state overnight. At a Wire magazine seminar on techno, held at London’s ICA in 1993, a memorable exchange took place between Fraser Clark, self-proclaimed pro-psychedelic guru of the zippie (Zen-inspired professional pagan) movement and Derrick May, guru (self-proclaimed and otherwise) to all disciples of Detroit techno. According to Clark, rave culture (which he claims to have invented) brought the youth of Britain closer to the earth. All-night dancing in the open air was shamanic, he insisted. More than that, it was African. “If that’s African dancing,” May responded, “then my ancestors needed their asses kicked.” Without wishing to join the bootcamp of fundamentalist animal-skin shamanic academics, I have serious doubts about automatic assumptions that the kind of free-floating ecstatic states induced by drugs, dancing and probable dehydration are identical to shamanism’s cosmologically centred spirit journeys.
In 1994, I was commissioned to write database material on shamanism and associated subjects for The Shamen’s CD-i/CD-ROM. I spoke with psychedelic plant guru Terence McKenna and The Shamen’s Colin Angus at the time that The Shamen released “Re-evolution”, an ambient single featuring McKenna’s monologue on shamanism, the archaic revival and plant hallucinogens. After decades of boiling up infusions of psychotropic leaves and fungi, McKenna had become a born-again techno freak. “You require electronic instruments to invoke and duplicate the kinds of acoustical phenomena you encounter on psychedelics”, he maintained (a false distinction, I think, unless he includes software and digital sampling in his definition of “instruments”). “The instruments are being used to invoke a nature that has almost slipped from our cognition. We don’t live in that kind of nature. To us, nature is a park. Real nature is very much like the ambience of dense electronic music.”
Но сближение рока и шаманизма уходит корнями еще глубже. В 1988 году
