Николас Кейдж. Биография. Культовый неудачник или гениальный актер? - Иван Константинович Афанасьев
Николас Кейдж. Биография. Культовый неудачник или гениальный актер? читать книгу онлайн
«Всё будет не так, как мы решим. Всё будет тогда, когда мы решимся». – Николас Кейдж
Он – один из самых необузданных актёров в истории Голливуда. Его имя стало синонимом безудержной страсти к кино. Эта книга раскрывает все грани феномена Николаса Кейджа – от оскароносных триумфов до статуса «короля странных ролей».
Кинокритик и киновед Иван Афанасьев покорил все скалы, нашёл все национальные сокровища и усмирил все дикие сердца, чтобы проанализировать весь творческий путь актёра.
• Разбор легендарных ролей – от «Покидая Лас-Вегас» до «Мэнди»: как Кейдж превращает каждую роль в перфоманс.
• Взлёты и падения – как он прошёл путь от оскароносной славы до рекордсмена «Золотой малины» и триумфально вернулся.
• Метод его актёрского безумия – почему режиссеры называют его гением, а зрители или обожают, или ненавидят.
• Безумные выходки актёра – правда о покупке черепа динозавра, замках и пиратской свадьбе.
• Финансовый ад – как он спустил $150 миллионов и снялся в 20 плохих фильмах подряд, чтобы расплатиться.
• Спасительные ужасы – как низкобюджетный хоррор вернул ему статус культового актёра.
Иван Афанасьев – кинокритик и киновед. Окончил сценарно-киноведческий факультет ВГИКа. Пишет для изданий «Правила жизни» (экс-Esquire), «Афиша», «Сити», «Большой город», Setters Media, «КиноТВ» и других.
Также выступал сценаристом и продюсером на документальном сериале «Мишки на сервере» Кирилла Алёхина и сам снял несколько короткометражных фильмов.
Немалую роль в этом играет и место действия: съемки шли (и само действие разворачивается) в Новом Орлеане, любимом месте актера, пропитанном южной готикой и культурой самых разных стран и народов, от Франции до Африки. Кейдж сам выбрал эту локацию, чтобы энергия города «направляла его»[50]. Как он сам говорил, Вернер Херцог, будучи также и опытным документалистом, просто «отпустил его» и позволил самому создавать эту роль; обычно они ограничивались одним-двумя дублями почти без предварительных репетиций, чтобы в роли было больше спонтанности. Именно поэтому Кейдж называл эту роль «импрессионистской». Ну и трудно не увидеть в ней что-то от творчества Клауса Кински, которого Кейдж безмерно уважал и с которым много и плодотворно работал именно Вернер Херцог.
Кстати, в том же интервью Collider Кейдж ответил на вопрос, как он чередует съемки в крупнобюджетных блокбастерах и маленьких независимых картинах. Ответ, пожалуй, можно цитировать в учебниках: «Эти так называемые “попкорн-фильмы”, они же семейные фильмы, дают нам что-то красивое и необходимое, что мы называем опытом просмотра кино всей семьей. Так что – да благословит Бог “попкорн-фильмы”! Особенно те, на которые вы можете взять с собой детей: я сам помню, как с нетерпением ждал возможности пойти в кино с родителями, и если я могу сниматься в них, я сделаю это. И мне все равно, будут меня за это критиковать или нет. Я считаю, что это правильно. При этом мне все еще интересно делать фильмы для моей “полуночной публики”[51]. Хочу возвращаться к корням в таких фильмах, как “Плохой лейтенант”, “Поцелуй вампира”, “Дикие сердцем” и “Воскрешая мертвецов”. И я буду продолжать делать это».
Что ж, для «полуночной публики» в 2009 году вышел «Плохой лейтенант» и закономерно провалился в прокате, хотя и получил высочайшие оценки критики и был включен во всевозможные списки лучших фильмов года. В нем Кейдж по-прежнему доказывал (и очень убедительно), что он не просто хороший актер, но и крайне интересный, необычный и востребованный, и что коммерческое кино не убило в нем творческую жилку и тягу к экспериментам.
Для условно «семейной» же или просто более широкой аудитории под конец 2009 года вышел очередной «майндфак-триллер» с Кейджем – «Знамение» Алекса Пройаса, который начинал как режиссер клипов и неординарный стилизатор (см. его «Ворон» и «Темный город»), но в итоге после большого коммерческого хита «Я, робот» с Уиллом Смитом занял для себя нишу простенькой, но эффектной фантастики. Его фильм о профессоре астрофизики Джоне Кестлере, который выясняет, что совсем скоро Землю постигнет глобальная катастрофа, опирается в первую очередь на сценарий, поэтому и Кейджу как будто не нужно особенно стараться. А в моменты, когда он старается, в очередной раз получается знакомый нам депрессивный Николас, который иногда переигрывает, и выходит даже слегка комично, о чем, кстати, писал и Питер Хартлауб в своей рецензии[52] для газеты San Francisco Chronicle: «Сценарий, в котором от него мало что зависит, не оставляет ему никаких действий, кроме как психовать или грустить».
Кажется, стоит запомнить эту формулу: если берете в свой фильм Николаса Кейджа – ни в коем случае не давайте ему роль пассивного персонажа! Иначе он сперва заскучает, затем начнет нервничать, а по итогу будет весь фильм сидеть с печальным лицом. Более бездарной растратой драгоценного актерского ресурса будет, разве что, предложить ему сыграть в трейлере кино, которое никогда не будет снято.
Хотя… такое уже было! В вышедшем в 2007 году «Грайндхаусе» Квентина Тарантино и Роберта Родригеса в начале присутствовали фейковые трейлеры к фильмам, которые не были сняты (но некоторые из них в итоге получили полнометражные версии!). В том числе к «фильму» Роба Зомби «Женщины-оборотни СС», в котором его близкий друг Кейдж сыграл знаменитого злого гения Фу Манчу. Жаль, что мы никогда не увидим такой фильм, ведь сейчас невозможно себе представить, чтобы на роль героя с восточной внешностью, пусть и злодея, целиком основанного на штампах об азиатах, взяли актера европейской внешности. Но вообще этот маленький кусочек несуществующего фильма – ярчайшая иллюстрация Кейджа как актера: ему всегда комфортнее и интереснее играть даже в самом низкопробном трэше, лишь бы в нем было место если и не для экспериментов, то хотя бы для чистого угара!
Глава 11
Кейджец
Грустный 2009-й для Кейджа закончился премьерой двух картин, в которых он также принял участие в озвучке. В «Миссии Дарвина» о боевых хомяках, выполняющих сверхсекретные миссии для армии США (sic!), он вновь работал с продюсером Джерри Брукхаймером. А тот, в свою очередь, на пост режиссера фильма позвал Хойта Йетмена, лауреата премии «Оскар» за лучшие визуальные эффекты к «Бездне» Джеймса Кэмерона, и открывшего также на деньги Disney студию The Secret Lab, создававшую спецэффекты для таких фильмов, как «Власть огня» и «Кенгуру Джек». Над последним также работал Брукхаймер, а Йетмен ранее успел посотрудничать с ним и Кейджем на «Воздушной тюрьме» и «Скале». Звучит как идеальный союз, но не сложилось: начиненный трехмерной графикой фильм не собрал достаточно денег, чтобы окупиться, и сейчас о нем мало кто помнит.
Вообще, в 2000-е выходило много дорогих, но очень невыгодных компьютерных мультфильмов (либо фильмов, густо замешанных на сочетании киношных и трехмерных CGI-персонажей), которые сейчас мало кто помнит. Например, вышедший в 2006 году «Смывайся!» про крысу из пентхауса, оказавшуюся в канализации. Этот проект оказался настолько провальным, что от работы с DreamWorks Animation, создавшей мультфильм, отказалась культовая британская студия Aardman Animations, нарисовавшая до этого в копродукции с ними хитовый «Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня».
После чего режиссер «Смывайся!» Дэвид Бауэрс, теперь уже с другой студией – Imagi Animation Studios, в 2007 году выпустившей вполне успешный перезапуск «Черепашек-ниндзя», поставил «Астробоя». Это более дорогой, нежели предыдущий проект Imagi, мультфильм-экранизация культовой манги Осаму Тэдзуки, до этого получившей пять аниме-адаптаций в Японии; о мальчике-роботе, защищающем себе подобных и людей. Культовый статус манги не помог мультфильму: авторы, возможно, надеялись на интерес со стороны почитателей творчества Тэдзуки, но «Астробой» провалился и привел к закрытию совсем молодой студии.
Кейдж озвучил в «Астробое» отца маленького киборга, доктора
