`
Читать книги » Книги » Разная литература » Изобразительное искусство, фотография  » Искусство. Как понимать и получать удовольствие - Дарья Андреевна Козлова

Искусство. Как понимать и получать удовольствие - Дарья Андреевна Козлова

1 ... 16 17 18 19 20 ... 31 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
времени. Оно многое может дать людям из разных поколений и даже эпох. Да, мы находимся вне культурного кода «Менин» Веласкеса, не понимаем моду, этикет, культуру и можем даже не знать исторический контекст. Но нам многое откроется – стоит лишь перешагнуть дистанцию своего непонимания культурных, исторических и стилистических нюансов и перевести наблюдение в плоскость человеческих отношений. Так работает гениальное искусство: вне зависимости от жесткого исторического контекста оно находит отклик в нашем жизненном опыте.

Поэтому ответ на четвертый вопрос «КАКОЕ ОТНОШЕНИЕ ЭТО ИСКУССТВО ИМЕЕТ КО МНЕ?» будет честным только тогда, когда он станет нашим личным итогом разговора с художником, в обход чужих одобренных оценок и «правильных» рецензий. И этот ответ – всегда только ваш.

Новая картина

Новый уровень игры

Обычно на своих лекциях я перед показом не сообщаю название этой картины и имя ее автора. Тех, кто узнает произведение, я прошу не подсказывать остальным, а погрузиться в своеобразную игру, отложив в сторону готовые ответы.

Это превращается в вызов – начать свой просмотр с «чистого листа». Мне же этот подход дает возможность увидеть честную первую реакцию. В итоге я узнаю без прикрас, как зрители воспринимают эту картину.

Попробуйте и вы самостоятельно понять, ЧТО ПРОИСХОДИТ НА КАРТИНЕ справа. Немного позже мы начнем обсуждение, которое обычно происходит на моих лекциях.

Теперь, после вашего самостоятельного размышления над картиной, я приведу некоторые суждения слушателей моих лекций.

– Какая-то жуткая мазня.

– У меня аналогия с психлечебницей. У автора, возможно, что-то не в порядке с головой.

– Это какая-то страшная, абстрактная картина, показывающая чье-то больное воображение.

В абстракции не должно быть никаких буквальных персонажей или предметов: людей, животных или мебели.

Эта картина абстрактная?

– Хм, тогда это действительно не абстракция, потому что вон там, наверху, в центральной части, на белом прямоугольнике вполне очевидны очертания человека – кружок головы, две руки, туловище и ноги.

– Точно, тут, может, даже слишком лаконично нарисован человек.

Значит, это фигуративная картина. Фигуративным считается все искусство вне зависимости от стиля, в котором если изображено яблоко, то зритель понимает, что это именно яблоко.

После первого шока и отрицания вы наверняка уже можете разглядеть остальных персонажей.

Пабло Пикассо. Менины, 1957. Музей Пикассо, Барселона

Что еще изображено на картине?

– Справа изображен какой-то красный монстр на черном фоне. А в центре – будто светлый человечек с круглой головой, и на груди у него красный подтек, похожий на кровь. И руки раскинуты в разные стороны.

– Может быть, тут изображено распятие?

– Действительно, чем дольше смотришь на картину, тем большее число персонажей в ней можешь разглядеть. Вокруг человечка в центре есть несколько лиц или скорее рожиц – слева есть кто-то, и, кажется, двое – справа.

– Лицо в бирюзовом треугольнике больно грозное и явно недовольное.

– А внизу какое-то полосатое животное. Может быть, это кошка? Но морда более вытянутая. Скорее всего, это собака.

– Справа изображены еще два человечка, составленные из прямоугольников, у них лица квадратные и красной краской нарисованы глаза, нос и рот. Они как будто слегка улыбаются и выглядят довольно потешно по сравнению с остальными.

– Вот еще одно лицо слева, круглое с усами. Видимо, это мужчина с палкой в руке?

А «распятый» персонаж в центре какого пола и какого примерно возраста?

– Персонаж в центре, скорее всего, девушка или женщина, у нее длинные белые волосы, и, наверное, можно сказать, что на ней белое платье.

– Возраст не очень ясен, но если сравнить ее с персонажами вокруг, то она выглядит как будто младше. Может быть, это ребенок? Девочка?

Обычно тут зал на некоторое время умолкает. А потом произносится следующая реплика, и даже если она звучит на фоне других, то все равно на нее все сразу обращают внимание.

– Это та же самая картина. Это «Менины» Веласкеса.

Еще одно молчаливое мгновение, пока по всему залу эхом пройдет эта идея.

Затем аудитория начинает смеяться. Шок и ужас от картины улетучиваются, настроение меняется, все воодушевленно начинают всматриваться в детали в поиске новых подтверждений: эта картина действительно основана на сюжете «Менин» Диего Веласкеса.

Пауль Клее. Сенецио, 1922. Музей искусств, Базель; Джованни Лоренцо Бернини. Похищение Персефоны, 1621–1622. Галерея Боргезе, Рим (Alvesgaspar/ commons.wikimedia.org лицензия CC BY-SA 4.0)

– Тут собака не спит, она высунула язык и, кажется, виляет хвостом.

– Служанка справа здесь какая-то совсем невнятная, видно только ее странное лицо, волосы и одну кисть руки.

– Кажется, служанка, которая слева, этому художнику больше нравится, она нарисована в полный рост в отличие от правой, видно ее платье, обе руки, в правой руке поднос с каким-то яйцом… Или это такой бокал с водой?

– Бирюзовый треугольник с грозным лицом – это же карлица! Вот ее руки, она в зеленом платье, и она смотрит на нас так, как будто лучше к ней не приближаться.

– Слева стоит сам Веласкес, и у него в левой руке совсем не палка, а кисточка. В правой, похоже, палитра и еще одна кисточка. И он стоит прямо, а длинные вертикали слева от него – это холст!

– Инфанту Маргариту даже немного жалко, она так жестко выглядит в центре холста, будто ее и правда распяли. Красное на груди – это, по-видимому, цветы, аналогичные тем, что нарисованы у Веласкеса на ее наряде. И даже красный бантик можно разглядеть на ее левой руке.

Когда аудитория увидела все эти детали, я спрашиваю: где же родители девочки?

И ответ появляется практически сразу.

– Вон там, слева, рядом с головой Веласкеса висит зеркало, видимо, они там.

Но почему мы понимаем, что эти квадраты, нарисованные один в другом, и есть зеркало?

– Так изображен эффект зеркала в зеркале, бесконечный коридор отражений.

Плавно переходим к вопросу: в чем идея этой картины?

Художник решил изобразить родителей девочки, используя образ зеркал, отраженных друг в друге. От этого эффекта какие мысли возникают? Ассоциации? Идеи?

– Род бесконечен и глубок, а семья развивается от поколения к поколению…

– Дети – отражение родителей…

– Благодаря этому образу становится понятно: родители инфанты – близкие кровные родственники.

Удивительно, как от полного ощущения хаоса и непонимания, от мысли, что смотрим на чью-то больную фантазию, мы вдруг пришли к обсуждению идей.

1 ... 16 17 18 19 20 ... 31 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:

Откройте для себя мир чтения на siteknig.com - месте, где каждая книга оживает прямо в браузере. Здесь вас уже ждёт произведение Искусство. Как понимать и получать удовольствие - Дарья Андреевна Козлова, относящееся к жанру Изобразительное искусство, фотография  / Прочее. Никаких регистраций, никаких преград - только вы и история, доступная в полном формате. Наш литературный портал создан для тех, кто любит комфорт: хотите читать с телефона - пожалуйста; предпочитаете ноутбук - идеально! Все книги открываются моментально и представлены полностью, без сокращений и скрытых страниц. Каталог жанров поможет вам быстро найти что-то по настроению: увлекательный роман, динамичное фэнтези, глубокую классику или лёгкое чтение перед сном. Мы ежедневно расширяем библиотеку, добавляя новые произведения, чтобы вам всегда было что открыть "на потом". Сегодня на siteknig.com доступно более 200000 книг - и каждая готова стать вашей новой любимой. Просто выбирайте, открывайте и наслаждайтесь чтением там, где вам удобно.

Комментарии (0)