История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева
История танца. От хоровода до тарантеллы читать книгу онлайн
История танцев равна истории человечества. Люди танцевали всегда! Предполагается, что танцевальные движения использовались первобытными людьми ещё до появления речи. Так они могли донести друг другу свои эмоции и переживания. Наскальные рисунки с изображением танцующих фигур имеют возраст около восьми тысяч лет… В этой книге мы расскажем историю развития танца от неолита и до сегодняшних дней. Вы узнаете, что полька, как ни странно, зародилась не в Польше, а в Чехии, что армянский народный танец кочари включён в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО, что Шри-Ланка — родина танцев огня, танцев демонов и танцев в масках, что торжественный польский танец полонез проник из Европы на Русь и стал очень популярным и ещё много-много интереснейших фактов из истории танца.
Коллективные свадебные танцы устраивались в день отъезда молодой в дом жениха. Основное внимание в них уделялось кружению вокруг невесты. Это означало оберег невесты.
Танцы лирического содержания могут быть сольные, могут исполняться и в дуэте.
Танец «дружба» исполняется одной парой. Девушка скромна, женственна, она танцует легко, грациозно, лукаво поглядывая на юношу с сознанием того, что нравится ему. Юноша смел, изящен, ловок. Он танцует легко, сильно, чётко исполняя каждое движение. Его отношение к девушке целомудренно и нежно. Красотой своего танца юноша стремится заслужить внимание и любовь девушки.
«Три брата» — мужской шуточный танец. Исполняется тремя мужчинами: младшим, средним и старшим братьями. Младший брат — весёлый, жизнерадостный. Его движения энергичны и чётки. Средний брат энергичный, но сдержанный. Его движения тяжеловесны и степенны. Старший брат отличается большим юмором, свойственным старикам башкирам. Он хочет знать, что не отстаёт от младших братьев, старается танцевать энергично, но исполняет движения по-стариковски. В танце много юмора и шутки.
Танец байк — мужской сольный танец-импровизация. Байк — мужское имя. Как правило, танец
исполняет пожилой мужчина. Шутливо, с юмором, он изображает различные образы: то танцует как ловкий юноша, то подражает наезднику, то старику.
Танец «чёрная курица» так называется потому, что в древности у этого народа был культ птиц. Им поклонялись, а в башкирских народных сказках птицы часто становились помощниками главному герою и наделялись человеческими качествами. Такой огромный пласт башкирской культуры не мог не отразиться на народных танцах.
Танец с древних времён использовали как способ передать какой-либо сюжет: танцующие брали на себя исполнение действий конкретных персонажей и показывали историю, взятую, как правило, из башкирского фольклора. Конечно, без реквизита танец был неполным — многие использовали сабли или лук со стрелами.
В обычных случаях танец исполняли 2–3 человека, но если речь шла о торжестве, то к танцу присоединялись все. Как правило, музыка отступала на второй план — достаточно было простого ритма.
Татарские танцы
Изначально татарские танцы носили обрядовый характер. Они были напрямую связанны с ритуальными действиями шаманов. В каждом движении было отражение движения животных или птиц. Например, взмах рук создавал образ летящей птицы. Во многом такие танцы имели подражательный, игровой характер. Исполнители создавали целые танцевальные пантомимы, в которых ярко выражался культурно-хозяйственный уклад жизни народа.
Своим танцам татары аккомпанировали только голосами, сопровождали танец песнями. И в современной хореографии зачастую можно встретить в качестве музыкального сопровождения песенный татарский фольклор.
Татарский тарец
Для каждого конкретного случая татары имели свой танец. Так, в холодные зимние вечера девушки собирались на посиделки, называемые «кич утыру» и «аулакэи», на которых было запрещено присутствие людей старшего возраста, в том числе родителей. После прихода парней устраивались танцы, сопровождаемые песнями. Провожая своих родных в рекруты, татары выплясывали сабантуи. Здесь участвовали люди всех возрастов. В конце этого празднования устраивался всеобщий танец — хоран. Он имеет нечто общее с хороводом и является символом единства, дружбы народа.
В середине XX века татарские танцы начали меняться. В хореографии стали просматриваться нотки русского народного танца. Тенденция добавления в татарский танец элементов хореографии разного происхождения (не только российского фольклора, но и европейского), преобразила татарский танец. Однако основными движениями всё же являются исконно татарские.
Татарские танцы включали в себя и сценки из повседневной жизни. В номерах обыгрывали отвагу и гордость татарского народа, военные победы, счастливую и несчастную любовь. В танце при наборе в рекруты исполнители старались передать печаль скорой разлуки и многолетнего расставания.
Татарские танцы разделялись на сольные, парные и хороводные. Для каждого мастерицы шили особые костюмы и украшали сапожки. На руки надевали массивные кольца и яркие узорные браслеты: они привлекали внимание к изящным движениям.
Когда заканчивались весенние полевые работы, татары устраивали сабантуй — массовый народный праздник. Жители села состязались в разных видах спорта, пели, играли и исполняли энергичные танцы с множеством поворотов и прыжков. Были популярны сабантуй, апипа, шома бас с мягкими переступаниями ног и волнообразными движениями рук. Зрелищный танец «джигиты» исполняли юноши в ярких головных уборах — шапках с лисьими хвостами.
Татарский танец «сабантуй» тоже произошёл от ритуального танца. Ещё в древности люди наделяли танец магическими свойствами, поэтому в них часто использовали различные магические атрибуты, и татарский танец не стал исключением.
Калмыцкие танцы
В древности калмыки были кочевым народом, и их хореография вобрала в себя элементы танцев Башкирии, Монголии, Сибири и Татарстана. Изначально она появилась из шаманских обрядов, когда жрец плясал, бил в бубен, раскачивался и выкрикивал заклинания: так проходил ритуал камлания, общения с духами. В древности эти движения знали только посвящённые, а позднее некоторые их элементы стали танцевальными фигурами с сакральным смыслом.
При множестве заимствований из танцевального искусства народов Сибири калмыцкий танец, тем не менее, обрёл и сохранил своё лицо, уникальный рисунок. Калмыцкое танцевальное искусство отличает яркая самобытность, оно не похоже ни на какое другое.
Танец, подобно другим видам национального искусства, существовал в быту кочевников-скотоводов и в танцевальных образах передавал все его особенности.
Массовой формы калмыцкий танец в далёком прошлом не имел. Это объясняется тем, что калмыки танцевали круглый год, а в холодное время года веселье проходило в тесной юрте. Поэтому одной из основных форм калмыцкого танцевального искусства был сольный танец-импровизация. Мужчины соревновались в мастерстве, при этом выступали только лицом к лицу с соперником: показать спину считалось оскорблением.
Солистов-танцоров подбадривали восклицаниями «хадрис, овад од» (быстрей, энергичней). Во время танца танцующий мог подойти к одному из присутствующих и коснуться правой рукой левого плеча, так образом приглашая разделить веселье.
Также были распространены парные танцы и танец вчетвером.
Калмыцкие танцы подразделяются на обрядовые и необрядовые.
Обрядовые танцы исполнялись во время религиозных праздников буддийскими священнослужителями. К этой же группе можно отнести шаманские пляски.
В ряду обрядовых танцев важное место занимают свадебные, исполнявшиеся в период продолжительного свадебного цикла, состоявшего из сложных действий начиная от многоэтапного сватовства и заканчивая свадьбой. О достоинствах и недостатках жениха судили по его товарищам, поэтому последние старались максимально продемонстрировать свои знания и умения. Этой цели служило исполнение танцев, таких как хавчур. Его танцевали двое юношей: они демонстрировали сложные акробатические фигуры и забирались на плечи друг другу в «пирамиду».
В традиционной хореографии
