Читать книги » Книги » Документальные книги » Биографии и Мемуары » Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства - Татьяна Васильевна Хвостенко

Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства - Татьяна Васильевна Хвостенко

Читать книгу Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства - Татьяна Васильевна Хвостенко, Татьяна Васильевна Хвостенко . Жанр: Биографии и Мемуары.
Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства - Татьяна Васильевна Хвостенко
Название: Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства
Дата добавления: 22 ноябрь 2025
Количество просмотров: 0
(18+) Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних просмотр данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕН! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту для удаления материала.
Читать онлайн

Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства читать книгу онлайн

Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства - читать онлайн , автор Татьяна Васильевна Хвостенко

Район Верхней Масловки, прозванный Московским Монмартром, оживает на страницах этих мемуаров.
Погрузитесь в творческие будни и повседневность советской интеллигенции.
Район Верхней Масловки в Москве прозвали Московским Монмартром неслучайно: здесь жила советская творческая интеллигенция на протяжении целых десятилетий. Мемуары Т. В. Хвостенко погружают в повседневность творцов XX столетия. На страницах книги вы встретите знаковые имена: Игорь Грабарь, Павел Соколов-Скаля, Сергей Герасимов, Георгий Нерода, Владимир Татлин и Александр Родченко. Беседы с живописцами, скульпторами, архитекторами, их размышления и чувства раскроют перед нами эпоху, скрытую туманом десятилетий.
В воспоминаниях Татьяны Хвостенко коридоры и улочки, теплые вечера и течение времени обернуты в насыщенные краски, которые перенесут вас в особенную, полную творчества реальность. Книга прольет свет на культурный контекст того времени и проведет сквозь лабиринт истории искусства. Вы увидите, как цепляются друг за друга эпохальные вехи и незначительные детали, как история формирует творческие судьбы и как творчество меняет предрешенное.
Татьяна Хвостенко (1928–2005) – художник, реставратор, член Союза художников России. Каждое слово ее мемуаров прокладывает дорогу к судьбам мастеров и пониманию их творческого наследия. В книге использованы архивные материалы из воспоминаний Нины Нисс-Гольдман и Евгения Кацмана.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

1 ... 60 61 62 63 64 ... 68 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
о Бродском. Радимов поэт, филолог, Григорьев – святая душа-человек, а Кацман какой подвижной, полный святого беспокойства художник! Да и чувствуется, что это уже другого покроя люди, и мы, т.е. я, например, уже не узнаем, что создадут эти активные деятели впоследствии.

Всколыхнется Россия лет через сорок и – что может показать миру новое потомство сильных с новыми запросами деятелей?

Несомненно их – говорю о художниках – доброжелательность и честность.

Ясно, что поворачивается вселенная стороной благочестия, и мрак и безобразие отходят в бездну забвения, пора, пора… и мир начнет оживать и богатеть. Довольно уже господства преступников.

Всего лучшего желаю Вам.

Ах, большое спасибо за книги – о Ленине, я читаю все и добираюсь до понимания этого человека».

В Советский Союз Репин не вернулся, он умер в 1930 году у себя в «Пенатах».

А летом 1944 года, несмотря на то что шла война, страна готовилась отметить 100-летие этого гениального художника. Кацман тогда долго болел и стал не нужен, утратил всякое влияние, – хотя, помня о дружбе Кацмана с Ворошиловым, его сделали членом-корреспондентом Академии художеств СССР.

В одном из дневников Кацман жалуется, что ему даже перестали присылать пригласительные билеты на выставки, не говоря уже о пленумах и заседаниях.

4 августа 1944 года

«…вчера приехал в девять часов вечера. Письмо Ворошилову в Кремлевской будке – принято. (…)

Вчера, как сегодня, в правительстве принимают решения об увековечении памяти Репина, – быть может, мое письмо пригодится? Быть может, Абрамцево отметят, о как это будет важно! (…)

Вот какое я ему послал письмо:

"Здравствуйте Климент Ефремович!

В день столетия Репинского юбилея шлю Вам благодарность за то, что Вы тогда, восемнадцать лет назад, помогли нам совершить эту историческую поездку к Репину.

Если бы не Вы, не состоялась бы тогда поездка, а юбилей столетия Репина не был бы такой полноценный.

Больной и совсем, совсем старенький (86 лет) гений русской живописи не приехал, но он был с нами, он был наш. Он встретил и проводил нас полный любовью к родине и твердо обещал приехать.

Мешали нам тогда дураки.

Сейчас великая победа Красной армии, всеобщий интерес и любовь к родине, к России, к Советской России, сделали Репина всеобщим любимцем.

Ох, как это важно! Как теперь правильно пойдет молодежь, без идиотизма европейских уродливых новинок, без разлагающего влияния большой Европы. "Изучение всего русского только начинается – оно даст новый величайший подъем нашего советского-русского искусства".

Дай бог здоровья, чтобы и впредь Вы помогали нам – людям советского искусства.

Почти два года я болен. Сейчас здоров, живу у себя в Абрамцеве и работаю с утра до вечера. Здесь в Абрамцеве жил Репин. Он здесь сделал первый эскиз «Запорожцев» и работал "Крестный ход", т.е. здесь была вершина его творчества.

Я внес предложение здесь устроить одно из заседаний репинского комитета, но мое предложение провалилось.

Это было бы красиво и педагогически благотворно.

Здесь работали Васнецов ("Богатыри", "Аленушка"), Серов ("Девочка с персиками"), Врубель, Поленов, Суриков, Антокольский, Левитан и другие.

Надо бы здесь в Абрамцеве, на большой дороге русского искусства поставить Репину памятник-бюст.

Здесь создавалась русская живопись, скульптура, архитектура, здесь сейчас живут Грабарь, Мухина, Иогансон и другие.

Мы уже десять лет сознательно связали свое советское искусство с искусством учителей, живших до нас в Абрамцеве.

Вот что я хотел сказать в замечательные дни юбилея Репина.

Всегда Ваш любящий Евг. Кацман".

Если письмо дойдет, – это последнее, что я мог сделать для Репина и для судеб советского искусства. Больше я ничего, кажется, не могу сделать.

Пусть теперь и Ворошилов с правительством ознакомятся, и МОСХ решают. Они хозяева и общественность. Я одинокий деятель искусства, поэт. Я вроде Суворова – меня не хотят замечать, и после моих побед меня вроде как в ссылку отправили.

Конечно, я (…) когда призывают – дерусь. Кира[33] должна сегодня привезти мой билет в Большой театр на торжественное заседание. Наверно, мне плохое место уделили, и те, кто вредил Репину лет 30–40, а теперь орут "Репин, Репин, Россия, а я-то, а мне-то…" развалятся в партере.

Конечно, многое я знаю… еще неизвестно – кончу ли я картину, неизвестно, добьюсь ли Абрамцевское заседание?

(…)Неизвестно, буду ли я здоров? Как опять уйду осенью во тьму депрессии… Известно только одно. Наташи[34] нет и не будет. Казалось бы, мрачновато? Но, несмотря на всю эту неизвестность, на душе не очень тяжело. Есть даже подходы, что, может быть, на этот листочек дневника впишу что-нибудь повеселее? Подожду день, два и закончу дневник».

Кацман рассчитывал, что хотя бы при подготовке к 100-летнему юбилею Репина он окажется у дел. Он упустил самое главное – искусство от художников перешло в руки бюрократической машины. Была сколочена группа, которая к себе никого не подпускала.

У власти в Академии художеств встали такие ничтожные люди, как министр культуры Михайлов, секретарь Академии художеств Сысоев, Кеменов, Томский и другие. Советское искусство стало коррумпированным и официальным. Все статьи, доклады, монографии были выхолощены и не соответствовали действительному положению дел. Ворошилов постарел и тоже был уже никому не нужен.

Кацмана не включили в Комитет по организации юбилея Репина. Сообщили ему об этом, как он пишет в дневнике, Авилов и Тихомиров: пришли к нему на дачу вместе с женами, но даже в дом не зашли, чтобы не затягивать объяснения. Грабарь и Иогансон также дипломатично выслушивали все соображения Кацмана, но ничего не предпринимали.

Они его просто списали, вскоре Евгений Александрович это понял.

А это ведь Кацман придумал сделать Репина символом советского реалистического искусства.

1944 г.

«Вчера был у Иогансона. Он меня принял в постели. Было уже поздно.

– Садись, – сказал он, когда я пришел в его пустую, без мольберта, мастерскую. – Садись. Хорошее кресло. На нем сидели Серов, Врубель, Репин и Антокольский.

Я сел и для начала высказал все свои мысли о заседании в Абрамцеве. О Репине рассказал ему. Он молчал. В комнатке при мастерской темновато. Лампочка давала больше тени, чем света. Иогансон потом вспомнил Репина, старое Абрамцево, новое Абрамцево и решил добиваться вместе со мной чествования Репина в Абрамцеве».

Они написали текст, дочь Иогансона Наташа отвезла письмо в Академию художеств СССР и передала секретарю Академии Сысоеву.

Но никакого чествования Репина в Абрамцеве не состоялось, никакого 100-летия Абрамцевского музея не было, не был поставлен и бюст Репину. Победила бюрократия. И Кацман пишет в дневнике:

«Если говорить по совести, почему тогда Репин не приехал,

1 ... 60 61 62 63 64 ... 68 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
Комментарии (0)