Записки музыковеда 4 - Игорь Резников

голосом. Мама окончила институт в Киеве, преподавала математику, литературу и русский язык в школе.

Юный Шварц и две его старшие сестры проявляли большие способности к музыке, причем способности девочек в семье ценились значительно выше, чем самого Исаака. Когда в 1930 семья переехала в Ленинград, старшая, Валентина, стала студенткой фортепианного факультета консерватории и делала успехи. В доме часто собирались друзья отца по университету и устраивали настоящие музыкальные вечера. В Ленинграде Иосиф Евсеевич познакомился с молодым Д.Д. Шостаковичем, творчество которого очень ценил и талантом которого не переставал восхищаться. Он в это время преподавал в университете, пока время не проехало по его судьбе катком: в результате «чистки» он был сначала уволен, а затем репрессирован.

Исаак занимался в Доме художественного воспитания детей по классу рояля у преподавателя А.С. Замкова. В 1935 году в жизни 12-летнего Шварца произошло очень важное событие. Он принял участие в концерте молодых дарований в Большом зале Ленинградской филармонии — в сопровождении оркестра филармонии блестяще исполнил 1-ю часть Первого концерта Шопена. Юного пианиста заметил выдающийся музыкант и педагог профессор Леонид Владимирович Николаев. Шварц начал брать у него уроки.

9 декабря 1936 года Иосиф Евсеевич, едва оправившись после перенесённого инфаркта, был арестован органами НКВД. Этот день стал роковым для всей семьи. После изнурительных допросов в марте 1937 года был осуждён по 58-й статье за «антисоветские разговоры». Из заключения он не вернулся — погиб в лагере. А вся семья была выслана в Киргизию. Матери Исаака Рахили Соломоновне пришлось из учительницы «переквалифицироваться» в работницы швейной фабрики.

Во Фрунзе судьба свела Шварца со многими образованнейшими людьми (среди «спецпереселенцев» были филологи, историки, философы), общение с которыми обогатило его на всю жизнь. В их числе была сестра Д.Д. Шостаковича Мария Дмитриевна, пианистка, сосланная по аналогичному поводу. Эти встречи во многом предопределили будущую работу композитора над музыкальным оформлением спектаклей и кинофильмов по произведениям русских классиков — Достоевского, Пушкина, Островского, Гончарова, Тургенева, Чехова, Толстого, Горького. В 1938 году Исаак Шварц начал брать уроки композиции у замечательного педагога и крупного композитора, впоследствии профессора Московской консерватории Владимира Фере. Чтобы помочь семье прокормиться, 14-летний Исаак стал давать частные уроки игры на фортепиано детям местных чиновников. Учась в школе и давая по 3–4 урока в день, он выкраивал время для самостоятельных музыкальных занятий, как только удавалось найти где-либо «порядочный» инструмент, что было крайне непросто в условиях ссылки. В последующие годы ссылки Шварц приобрел ценные профессиональные навыки, работая концертмейстером в Киргизском государственном театре оперы и балета. Во время Великой Отечественной войны он руководил хором и оркестром Красноармейского ансамбля песни и пляски Фрунзенского военного округа. В 1943 году женился, вскоре родилась дочь Галина.

Когда в 1945 году срок ссылки окончился и семья возвратилась в Ленинград, Шостакович обратился к профессору Ленинградской консерватории Борису Александровичу Арапову с просьбой принять талантливого музыканта, несмотря на его слабую теоретическую подготовку, в свой класс композиции на 1-й курс, с условием, что Шварц интенсивно займется теоретическими дисциплинами. Исаак Иосифович вспоминает, что при первой же встрече Дмитрий Дмитриевич отнесся к нему с большой теплотой и участием, а в дальнейшем следил за развитием его творчества, помогал советами, радовался его удачам.

Занимаясь у Арапова, Исаак Шварц написал целый ряд великолепных произведений, лучшими из которых явились Соната для скрипки и фортепиано, привлекающая горячей «общительностью» высказывания, сочными контрастами лирических и жанровых музыкальных образов, естественной свежестью мелодики и гармонического языка, а также романсы на стихи Пушкина, Тютчева, Фета, Полонского, Гейне. Соната и романсы исполнялись знаменитыми концертантами — скрипачом Михаилом Вайманом, певцами Сергеем Шапошниковым и Надеждой Вельтер.

Последние два консерваторских курса Шварц заканчивал под руководством профессора Ореста Александровича Евлахова, сотрудничество с которым таже оказалось плодотворным.

В эти годы им написана кантата «Дума о Родине» для баса, хора и симфонического оркестра на стихи А. Чепурова, баллада для баритона с оркестром «Солдат и вьюга» на стихи М. Светлова, романсы на стихи В. Орлова, С. Щипачёва, начата работа над Симфонией фа минор.

Симфония принесла Шварцу серьезный успех. Это лирико-эпическое повествование композитора о молодом человеке, своем современнике, которому присущи горячность и непосредственность юности, активная действенность помыслов, благородство чувств. От романтической порывистости, душевной тревоги, напряженных поисков к мужественной решимости, волевой энергии — таков путь эмоционального развития музыки. Раскрывая внутренний мир героя, автор рисует картины современной жизни. Отсюда и органичная связь мелодики симфонии с интонациями советских массовых песен, с народной музыкой. Симфония была тепло принятое слушателями, с момента премьеры 6 ноября 1954 года неоднократно исполнялась в Большом зале Ленинградской филармонии крупнейшими дирижерами — Б. Хайкиным, А. Янсонсом, К. Элиасбергом, Н. Рабиновичем, К. Зандерлингом, Э. Грикуровым. В 1955 году симфония прозвучала на VIII Всесоюзном пленуме правления Союза композиторов в Москве (дирижер А. Гаук), на котором Исаак Шварц был принят в Союз композиторов. В 1958 году была издана партитура симфонии.

В последующие годы И. Шварц пишет светлую, колоритную по оркестровке Молодежную увертюру для симфонического оркестра (1957), балеты «Накануне» (либретто А. Белинского) и «В стране чудес» (либретто Л. Якобсона). Балет «Накануне» (Ленинградский государственный академический Малый театр оперы и балета, 1961) вдохновлен сюжетом и образами знаменитого романа И.С. Тургенева. Сюита из балета часто исполнялась в концертах оркестром Ленинградской филармонии. Другой балет, «Страна чудес» (1967), поставленный в Ленинградском государственном академическом театре оперы и балета имени С.М. Кирова, явился плодом сотрудничества композитора с выдающимся хореографом Леонидом Якобсоном. Повествование о войне с фашизмом здесь облачено в форму русской сказки, музыкальное решение которой связано с традициями Римского-Корсакова, Стравинского и Прокофьева. Сотрудничество с Л. Якобсоном стало важной вехой в творческой судьбе Шварца: он написал ряд номеров для его знаменитых «Хореографических миниатюр».

Композитор все ближе подходил к главному делу своей жизни — театральной и киномузыке.

В конце 1950-х годов им была написана музыка к знаменитым постановкам Георгия Товстоногова «Идиот» и «Горе от ума» в Ленинградском БДТ. В дальнейшем прославленный режиссер вновь обратился к музыке Шварца, работая над спектаклями «Не склонившие головы» и «На всякого мудреца довольно простоты». В разное время композитор сотрудничал также с другими театрами Ленинграда и Москвы. Он автор музыки к 35 спектаклям, в которой полной мере раскрылось яркое лирическое дарование И. Шварца, присущий ему тонкий психологизм, незаурядное чутье музыканта-драматурга.

1958 год стал знаковым в творческой судьбе Шварца: композитор дебютировал в кинематографе, став автором превосходной музыки к картинам «Неоплаченный долг», «Наш корреспондент» и «Балтийское небо». Впоследствии на