История метро Москвы. Развитие Московского метрополитена и его культурные символы - Виктория Игоревна Фролкова

(35 метров) на Покровском радиусе как часть большого пересадочного узла «Охотный Ряд» – «Площадь Революции» и «Театральная» (нынешние названия).

Архитектор Иван Фомин, уже известный нам по станции первой очереди «Красные Ворота», создал интересное архитектурное решение, которое перекликается с тем, что располагается над землей. Выход из метро ведет к Театральной площади (тогда площадь Свердлова), а значит – к Большому и Малому театрам, а также к кинотеатру, который планировали построить напротив. Так что тема театральных декораций считывается в архитектурном облике станции.

Историк архитектуры и инженер, руководитель компании «Глазами инженера» Айрат Багаутдинов писал в своей статье про Ивана Фомина на сайте компании «Москва глазами инженера»:

«Облик станции “Театральная” (тогда “Площадь Свердлова”) Фомин ассоциировал с театральным залом. Например, колонны напоминают складки раздвинутого занавеса. Свод центрального зала отделан ромбовидными кессонами, нижний ряд которых украшен фигурками музыкантов и танцоров в этнических костюмах».

Станция решена в очень светлых оттенках, почти белых, создающих необычайное богатство колорита. Фомин очень хорошо «играет» с мрамором – для облицовки пилонов он использует сразу три сорта белого мрамора: «коелга» (теплый оттенок мрамора), «полевской» (теплый оттенок мрамора, его месторождение – в селе Мраморское города Полевской Свердловской области) и «прохоро-баландинский» (холодный оттенок белого мрамора, его месторождение – между деревнями Прохорово и Большое Баландино рядом с Челябинском). Стоит обратить внимание на интересные полуколонны, выпиленные из цельных мраморных блоков и обработанные на специальной машине, приобретенной в США.

Полуколонны завершаются капителями, над ними – карнизы, которые служат основанием для декорированных сводов. Своды украшены кессонами, где на нижнем ряду можно увидеть ряды ромбов с барельефными изображениями театрального искусства разных республик СССР, выполненные из глазурованного фарфора. Барельефные формы чередуются с фарфоровыми венками. Все фигуры и элементы аккуратно и тонко подчеркнуты раскрашенными золотыми линиями.

Между прочим, барельефы изготавливали на Ленинградском фарфоровом заводе по эскизам Натальи Данько «мастера-фарфориста планетарного масштаба» (как ее называли современники).

Данная отливка фарфоровых декоративных элементов применялась в мировой практике впервые. Дело в том, что очень сложно вылить такие фигуры и избежать трещин, поэтому впервые применили новый способ формовки. В гипсовую снятую форму вливали жидкую фарфоровую массу и оставляли ее до полного остывания, а потом вручную при необходимости добавляли на месте нужное количество фарфорового теста.

Станция не слишком сильно освещена, но за счет оформления в светлые цвета это лишь усиливает эффект объема. Люстры-чаши в бронзовых оправах и двойные светильники на стенах добавляют уюта и сходства с театральным пространством.

К сожалению, сам архитектор не дожил до открытия станции. Более того, его проект за него заканчивал его же ученик – Леонид Поляков.

Станция «Маяковская», 1938 год. Архитектор: Алексей Душкин

Читатель, конечно, заметил, что архитектор Алексей Душкин встречается нам на этих страницах уже не в первый раз. Действительно, каждая его станция – отдельный талантливый архитектурный проект. Все станции не похожи между собой и по каждой можно заметить поиски архитектором идеальных пропорций, соединения архитектуры, изобразительного искусства, скульптуры, барельефов и иных украшений. Не исключение, конечно же, и станция метро «Маяковская».

Да нет, не просто «не исключение». Едва ли не все признают, что «Маяковская», пожалуй, самая красивая станция Московского метрополитена. Неслучайно она входит в иностранные путеводители. Пассажиры московского метро уже привыкли к тому, что на «Маяковской» всегда очень много экскурсионных групп.

Впервые в метро был разработан новый тип построения станции – в конструкции использовали дорогостоящую сталь вместо привычного железобетона. В итоге эта станция уникальна тем, что, несмотря на глубокое заложение (34 метра), она колонная, а не с привычными до этого пилонами. Главные опоры – грациозные стальные высокие колонны, благодаря чему сам зал смотрится намного больше, шире и светлее. Душкин применил обработку колонн в виде лаконичной аркады с овальной формой рамок. Новые инженерные открытия привели к тому, что высота перекрытия стала 7,4 метра, и это тоже было новшевство в строительстве и архитектурных проектах станций метро.

Впервые в метро использован новый отделочный материал – профилированная и полированная нержавеющая сталь, которой были облицованы арки в продольном и поперечном направлениях. Колонны внизу украшены темно-розовым орлецом (родонитом). Свод над залом украшен 35 объемными нишами – куполами, в которых размещены осветительная арматура и вентиляционные решетки. Верхние части самих куполов украшены различными панно на тему авиации (популярная тема в те годы) и мирного неба над головой.

Кстати, все мозаики выполнены по эскизам известного советского художника Александра Дейнеки (народный художник СССР), а выполнил их художник-мозаист Владимир Фролов. Панно подсвечиваются точечно в самих нишах, что создает объем каждой ниши.

Боковые стены путей снизу облицованы серым уральским мрамором и завершены карнизом из нержавеющей стали.

Статья из газеты «Ударник метростроя», № 117:

«Общая тема 35 мозаичных плафонов на станции “Маяковская” – “сутки страны социализма”. На двух противоположных концах грандиозного зала, протяжением 150 метров, выделяются композиции с изображением алого с государственным гербом знамени, реющего на лучезарном небе… Применение мозаики в архитектурном оформлении станции “Маяковская”, передовой во всех отношениях, надо признать особенно удачным. Мозаика перекликается с благородным блеском нержавеющей стали и переливами драгоценного камня орлеца, впервые примененных, как и мозаика, в отделке станции метро»44.

Выше архитектор обнажает конструктивное решение станции – открывает перед пассажиром тюбинговый рельеф, что тоже впервые применяется в метро.

Макет данной станции получил Гран-при на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году (хотя к тому моменту станция была уже открыта). Архитектор очень впечатлил публику своей необычной презентацией архитектурного проекта. В специально построенном павильоне СССР была создана секция в натуральную величину. А для того, чтобы зрители могли получить визуально эффект целой станции, в небольшом помещении установили зеркала, которые многократно отражали секцию. Для посетителей это было невероятное зрелище (особенно учитывая то, что на тот момент они были уже знакомы с весьма безликим метрополитеном Нью-Йорка).

Несмотря на такие заслуги, многие критиковали станцию. Во-первых, за то, что она никак не отражает свою тематику – историю Владимира Маяковского, в честь которого активно создавали площадь в городе (при выходе из станции). Дополнительно к этому не всем нравилась история с расположением ниш с мозаиками. Дело в том, что сразу на станции их невозможно все рассмотреть. Для рассмотрения каждого мозаичного панно нужно вставать только под конкретной нишей, и это ломает перспективу. А еще все считали «Маяковскую» слишком простой из-за того, что вместо дорогостоящих облицовочных материалов (мрамор, гранит