`
Читать книги » Книги » Разная литература » Музыка, музыканты » Музыка и мода XX века. От субкультуры к массовости - Юлия Евгеньевна Музалевская

Музыка и мода XX века. От субкультуры к массовости - Юлия Евгеньевна Музалевская

1 ... 35 36 37 38 39 ... 65 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
Emma Shapplin «Spente Le Stelle».

Так, дип-транс (deep trance) в своем звучании близок к брит-хаусу, который также находится очень близко к границе стилей хаус и транс. В дип-трансе практически отсутствует мелодия. Основное музыкальное движение происходит в плавно развивающихся синтезаторных секвенциях. Бит в дип-трансе также отличается особой мягкостью звучания. В качестве примеров дип-транса можно привести композиции таких авторов, как The Fact «Contact», Excession «Affected».

Тек-транс (tech trance) – подстиль транс-музыки, многое позаимствовавший в музыке техно. Это, прежде всего, проявляется в техногенности звучания, обилии коротких, ритмично повторяющихся, синтезаторных звуков, что в какой-то степени отражает звучание музыки электро. Гармонические ходы не столь эмоционально насыщены, как в датч-трансе.

Примерами тек-транса являются треки таких авторов, как Spirallianz «Side Winder», Aphid Moon «A Lot Of Radio», Cosma «Human Evolution».

Брейк-транс (break trance) – подстиль транс-музыки, отличающийся от других подстилей тем, что в своей ритмической основе содержит не стандартный трансовый бит со всеми его чертами звучания, а ломаный бит. Это сближает брейк-транс с брейкбитом и позволяет нам говорить о том, что брейк-транс – подстиль, находящийся на границе стилей транс и брейкбит.

Примерами брейк-транса можно считать треки таких авторов, как Paul Van Dyk «Vega», Hybrid «Finished Symphony», Christian J «Understand».

Второй подстилевой группой стиля транс является пси-транс[219] (psy trance), на формирование которой во многом повлиял классический транс с типичными для него партиями ударных и пространственным звучанием. В нее входят такие подстили, как гоа-транс (goa trance), псайкеделик-транс (psychedelic trance), хеви-метал-гоа (heavy metalgoa).

Гоа-транс (goa trance) – направление, получившее свое название от индийского штата Гоа, на пляжах которого еще в 60-е годы стали отдыхать предпочтительно рок-музыканты, путешественники и прочие люди, жившие по принципам хиппи. Непосредственным атрибутом данного отдыха была рок-музыка того времени. Когда в Европе конца 80-х годов начался бум вокруг эйсид-хауса, на пляжах Гоа, так же как и на Ибице, резко возрос интерес к эйсид-музыке. В результате экспериментов таких местных музыкантов, как Goa Gil, в Гоа возникло свое направление танцевальной электронной музыки, получившее название гоа-транс.

Типичными чертами звучания гоа-транса являются большая энергичность басовой партии, насыщенность короткими повторяющимися звучаниями аккордов синтезаторов.

Большую роль в развитии гоа-транс-музыки сыграли музыканты из Израиля, представители которого в период с 80-х до начала 90-х годов регулярно посещали курорты Гоа. Поэтому среди авторов гоа-транс-музыки много израильских музыкантов, таких как Harel Prussky, DJ Miko (California Sunshine), Guy Sebbag и, конечно же, Astral Projection (Avi Nissim, Lior Perlmutter и Yaniv Haviv). Нередко их творчество выделяется в отдельное направление, называемое израильским трансом, отличающимся от большего числа европейских направлений особой мелодичностью и мощностью басовой партии, что создает большую энергетику в звучании.

На сегодняшний день среди гоа-транс-музыкантов можно также отметить Cosmosis «Gift of the Gods», Talamasca «Sinai», Etnica «Mystical Experiences in Goa» и других.

Говоря о гоа-трансе, необходимо упомянуть о дарк-трансе (dark trance), который в своем звучании близок к подстилям пси-группы, однако отличается более мрачным звучанием, что выражается в специфических гармонических ходах, аккордах, нагнетающем звучании синтетических стаккато. Звучание партий в дарк-трансе более отрывистое и разрозненное, нежели в подстилях пси-группы. Дарк-трансом являются треки таких авторов, как Plastic Angel «Hardwired», De Niro «Mind Of Man».

Нередко, говоря о гоа-трансе, в качестве синонима используется понятие псайкеделик-транс (от греч. psyche – душа и delia – иллюзия), отражая тем самым психоделическую направленность данного подстиля.

Хеви-метал-гоа (heavy metal goa) – подстиль транс-музыки, отличающийся от других подстилей группы пси-транс использованием звуков и семплов из музыки хард-рок, хеви-метал со свойственными им гитарными рифами и мелодическими ходами. Примерами хеви-метал-гоа являются треки таких авторов, как Sun Project «At The Edge Of Time», Infected Mushroom «None Of This Is Real», Dark Soho «Combustion».

Хард-дэнс (hard dance) – еще одна группа подстилей транс-музыки, включающая в себя хард-эйсид-транс (hard acid), эн-эр-джи-транс (NRG), хард-транс (hard).

Необходимо отметить связь между хард-дэнс-подстилями и музыкой эйсид-транса, что особенно проявляется в хард-эйсид-трансе, который, так же как и эйсид-транс, изобилует звуками синтезатора Roland ТВ-303. Однако звучание синтезаторов в хард-эйсид-трансе отличается большей яркостью, достигаемой за счет использования резонансных фильтров. Также хард-эйсид-транс более энергичный и агрессивный подстиль, нежели эйсид-транс, что в принципе свойственно всем подстилям хард-дэнс.

Эн-эр-джи-транс отличается от других подстилей более высоким темпом и преобладанием акцентов на слабые доли в басовой партии, что роднит данный подстиль «транс-музыки» с подстилями направления «хард-дэнс» в «хаус-музыке» – с «хард-хаусом». «Эн-эр-джи-транс» – это треки таких авторов, как ВК & Nick Sentience «Noise», Intoxication «Walking».

Хард-транс отличается от хард-эйсид-транса тем, что в нем нет такого преобладания звуков, похожих на Roland ТВ-303. Звучание синтезаторных партий в хард-трансе более разнообразное и в тембральном, и в мелодическом смыслах.

В качестве примеров хард-транс-музыки можно привести треки таких авторов, как Hennes & Cold «The Second Trip», Cinderella «The Realm», Angel Beats «Brightness».

Брейкбит (breakbeat) – стиль танцевальной электронной музыки, сформировавшийся в конце 70-х – начале 80-х годов XX века. Главная идея брейкбита – использование в ритмической основе ломаного бита, представляющего из себя закольцованную последовательность воспроизведения ритмических сбивок (брейков) из композиций стиля фанк. Таким образом, в отличие от прямого бита, в ломаном, в простейшем его виде на 2-й и 4-й доле такта отсутствует звучание басового барабана. Удар, сопровождавший третью долю, обычно смещен на 16-ю или 8-ю доли к началу такта, одновременно с этим дублируясь на 3-й слабой доле, что позволяет избежать ритмических пустот, делая звучание ритма цельным и непрерывным.

Изначально брейкбит был продуктом диджейского творчества и создавался посредством последовательного воспроизведения брейков с пластинок, однако впоследствии брейкбит стали записывать, используя живых барабанщиков и басистов, а также ритм-машины и синтезаторы.

Особую популярность брейкбит получил в 80-е годы, когда стал музыкальной основой хип-хоп-культуры. Брейкбит хорошо сочетался с рэпом (rap) – рифмованными речитативами, имеющими свои корни в музыке регги и ставшими одним из ярчайших проявлений хип-хоп-культуры.

В 80-е годы появляется множество подстилей брейкбита, связанных с хип-хоп-культурой и, в частности, с рэпом, которые можно объединить в одну большую группу, чаще всего именуемую как рэп, брейкбит 80-х или хип-хоп. Однако в рамках изучения танцевальной электронной музыки наиболее приемлемым представляется название брейкбит 80-х, так как при остальных вариантах может возникать ситуация подмены понятий. Несмотря на немалое количество подстилей, возникших в данной группе, многие из них сходны в своем звучании друг с другом и отличаются лишь смысловым наполнением исполняемых речитативов или географическим положением места происхождения.

Такими подстилями прежде всего являются ист-кост-рэп и вест-кост-рэп (east-coast-rap & west-coast-rap – в перев. с англ, рэп Восточного побережья и рэп Западного побережья), ганста-рэп (gangsta).

1 ... 35 36 37 38 39 ... 65 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:

Откройте для себя мир чтения на siteknig.com - месте, где каждая книга оживает прямо в браузере. Здесь вас уже ждёт произведение Музыка и мода XX века. От субкультуры к массовости - Юлия Евгеньевна Музалевская, относящееся к жанру Музыка, музыканты / Прочая научная литература. Никаких регистраций, никаких преград - только вы и история, доступная в полном формате. Наш литературный портал создан для тех, кто любит комфорт: хотите читать с телефона - пожалуйста; предпочитаете ноутбук - идеально! Все книги открываются моментально и представлены полностью, без сокращений и скрытых страниц. Каталог жанров поможет вам быстро найти что-то по настроению: увлекательный роман, динамичное фэнтези, глубокую классику или лёгкое чтение перед сном. Мы ежедневно расширяем библиотеку, добавляя новые произведения, чтобы вам всегда было что открыть "на потом". Сегодня на siteknig.com доступно более 200000 книг - и каждая готова стать вашей новой любимой. Просто выбирайте, открывайте и наслаждайтесь чтением там, где вам удобно.

Комментарии (0)