Искусство. Как понимать и получать удовольствие - Дарья Андреевна Козлова
Посмотрите, как падает свет из окна справа. Он освещает комнату и персонажей в ней совершенно особым образом. Девочка стоит в центре и на ее лицо солнечные лучи попадают так, что оно светится. Благодаря повороту ее лица к окну мы так ярко воспринимаем девочку, как звездочку в этой темной «коричневой» комнате.
Фото автора
А как художник осветил карлицу и ее портрет? На ее лицо лучи не падают, они по нему скользят. Это самое неудачное освещение, оно обнажает всю грубость очертаний ее лица.
Чтобы мы верно поняли статус карлицы в доме, художник ставит ее в край картины, а не рядом с девочкой, и освещает ее самым грубым для нашего восприятия образом. Только схожесть их поз указывает на скрытую важность и глубину отношений между этими персонажами.
– Похоже, она близкий человек, который заботится и находится рядом с девочкой.
– Тогда, возможно, карлица – няня девочки?
Именно так, и есть еще один культурологический нюанс, который поможет понять отношения персонажей на картине. В исторический период жизни этой семьи и написания этого произведения только очень богатые и привилегированные дома могли себе позволить взять придворными людей с особенностями физического развития. Поэтому тот факт, что карлица прислуживает девочке, добавляет нам понимания, что хозяева этого дома не просто богаты, а знатного происхождения и живут в роскоши.
От карлицы мы двигаемся вправо и видим мальчика, пинающего собаку. Кто он? Что он здесь делает и в каком статусе находится?
– Кажется, он – единственный нормальный персонаж на картине.
С точки зрения нашего современного опыта понимания нормальности нам кажется, что мальчик ведет себя, как и полагается ребенку. Он балуется с собакой, но делает это не агрессивно – пес от проказ мальчика даже не просыпается.
– Может, это брат девочки, раз ему можно так себя вести?
Мы помним, что в этой семье очень четкая иерархия, есть протоколы, по которым все присутствующие взаимодействуют, поэтому нельзя изобразить сына в богатой и знатной семье, даже младшего, в такой странной и недостойной ситуации: с краю картины, с лицом в профиль и против света, да еще и пинающим собаку. Ведь если он брат девочки, значит он наследник.
– Но тогда кто же этот мальчик? Друг для игр?
Здесь мы попадаем в ловушку современного восприятия образов. Нам в наше время нужны явные подсказки и утрированные намеки. Чтобы друг выглядел другом, достаточно его изобразить рядом с главной героиней, мирно резвящимся с собакой и в хорошем настроении. Чтобы шут выглядел шутом, он должен быть в яркой одежде и вести себя вызывающе. Только так образы и метафоры могут пробиться к нам через информационный шум вокруг.
Эта картина – идеально настроенный рояль, на котором виртуозно играет художник. И музыка, которую он играет, невероятно тонкая и сдержанная. «Настройки громкости» семьи на картине таковы, что быть здесь шумным шутом и сотрясать воздух, когда все важные и чинные, – это слегка пнуть собаку, настолько аккуратно, чтобы та даже этого не заметила.
Если присмотреться к персонажу, то можно увидеть: пропорции его тела тоже немного странные, даже для ребенка. Вероятно, он – тоже человек маленького роста, который служит девочке, развлекает и веселит ее. Мы помним, что позволить себе штат карликов в те времена могли только очень богатые люди. Но теперь еще можем сделать вывод об отношении хозяев дома к своей прислуге. Надо отдать должное и художнику, который изобразил пажа, не подчеркивая его физические особенности, и семье, которая заплатила за включение пажа и карлицы в сюжет картины.
Обратим внимание на собаку, что ее нахождение в картине дает нам?
– Классное и уютное животное как бы сбивает градус пафоса и морально помогает так долго рассматривать картину.
– Да, и спасибо ей за это!
Далее наш взгляд поднимается ко второй линии персонажей, и мы смотрим на художника в левой части картины. Давайте обсудим вопрос, ответ на который кажется очевидным.
Что делает художник?
– Ну, пишет портрет девочки, видимо.
– Ну да, он в процессе работы, стоит за огромным холстом и в руках держит палитру и кисточки.
Первое, что приходит на ум: конечно, художник пишет портрет девочки в центре. Правда, так ли это? Она находится в очень странном физическом положении относительно художника, стоит к нему спиной, а он не видит ее лица. И даже если с этой позиции она повернется к нему, это не будет самым выгодным ракурсом для ее портрета. Она окажется отвернутой от источника света – окна, и ее голова будет освещена не лучше карлицы или пажа.
Так чей же портрет пишет художник на этой картине?
Давайте здесь выдохнем и немного подумаем. И вот оно – озарение! Уже через минуту мы понимаем и видим, кого художник рисует и где эти таинственные персонажи находятся относительно нас.
В левой части картины мы замечаем отражение двух человек в зеркале, висящем на дальней стене комнаты. Неизвестно почему, но мы совершенно точно понимаем:
– Родители девочки. Именно их рисует художник.
А где родители находятся физически?
– Они стоят рядом с нами – с нашей стороны относительно картины.
– Мы смотрим на картину их глазами.
Вот так, сквозь пространство и время, мы знакомимся с главными героями картины «Менины» Веласкеса. И не просто знакомимся, а становимся частью сюжета на полотне. Мы уже не просто зрители, проходящие мимо очередного экспоната в музее. В благодарность за наше терпение и внимательность Веласкес превращает нас самих в персонажей картины. Теперь мы – родители девочки, которые смотрят на свою дочь, пока художник пишет наш портрет. Вот она – кульминация, самый захватывающий момент в этой картине для нас.
Теперь, оказавшись внутри происходящего, давайте попробуем понять статус и значение для нас всех персонажей напротив.
Кто на этой картине смотрит нам в глаза? Нам – родителям девочки?
– Прежде всего, девочка, наша дочь.
Теперь ее уверенность, прямой и четкий взгляд прочитываются намного серьезнее и ярче. Мы внезапно обретаем возможность, представляя себя ее матерью или отцом, вступить в молчаливый диалог с дочерью. И вероятно, он будет отличаться в зависимости от выбранной нами роли.
Неоднократно на лекциях на этом моменте на глаза участников беседы наворачивались слезы. Даже тех зрителей, кто совершенно без энтузиазма и интереса начинал
Откройте для себя мир чтения на siteknig.com - месте, где каждая книга оживает прямо в браузере. Здесь вас уже ждёт произведение Искусство. Как понимать и получать удовольствие - Дарья Андреевна Козлова, относящееся к жанру Изобразительное искусство, фотография / Прочее. Никаких регистраций, никаких преград - только вы и история, доступная в полном формате. Наш литературный портал создан для тех, кто любит комфорт: хотите читать с телефона - пожалуйста; предпочитаете ноутбук - идеально! Все книги открываются моментально и представлены полностью, без сокращений и скрытых страниц. Каталог жанров поможет вам быстро найти что-то по настроению: увлекательный роман, динамичное фэнтези, глубокую классику или лёгкое чтение перед сном. Мы ежедневно расширяем библиотеку, добавляя новые произведения, чтобы вам всегда было что открыть "на потом". Сегодня на siteknig.com доступно более 200000 книг - и каждая готова стать вашей новой любимой. Просто выбирайте, открывайте и наслаждайтесь чтением там, где вам удобно.


