К. Малицкая - Толедо – старая столица Испании

Из мадридских живописцев второй половины XVII века в Толедо работал Франсиско Риси (1606–1685), с 1653 года — живописец толедского собора. Все его работы в Толедо относятся к зрелому периоду творчества. Ученик Кардучо, придворный художник Филиппа IV, он много работал в области декоративных росписей, которые у него отличаются звучностью и пестротой колорита. В 1675 году Франсиско Риси пишет на обратной стороне портала Часов картины, прославляющие короля Фердинанда Святого за постройку Толедского собора: «Епископ Рада показывает план собора св. Фердинанду», «Епископ Рада благословляет готовый собор». В этих картинах можно видеть талант Франсиско Риси — декоратора. Полна изображениями святых, епископов, монахов, ангелов его большая картина «Непорочное зачатие» в церкви Лос Гаэтанес. Лучшая работа в Толедо Франсиско Риси находится в монастыре капуцинов — фрески на потолке сакристии со сценами из жизни Франциска Ассизского и св. Клары. В перекрестии церкви монастыря сохранились его картины «Св. Паскуаль Байлон», «Мария Египетская», «Св. Тереса и св. Гертруда».

В ратуше Толедо на лестнице помещается любопытный портрет Карла II и его матери королевы Марианны, выполненный выдающимся портретистом мадридской школы Хуаном Кареньо де Миранда.

Другой придворный мадридский живописец — Клаудио Коэльо — вместе с Хосе Доносо декорировал гербами, цветами и путти потолок вестиария собора.

В Толедо хранилась в собрании Вега Инклан работа выдающегося колориста андалусской школы Хуана Вальдеса Леаля (1622–1696) «Св. Герменгильд». По широте и пастозности письма эту картину можно считать одной из лучших работ живописца. Здесь же можно было видеть работы последователя Вальдеса Леаля Матиаса Артеага (ум. 1704), лучшая из них — «Симеон, борющийся со львом».

Приобретались для украшения собора в Толедо и работы итальянских мастеров, так, в вестиарии хранится картина Гвидо Рени с полуфигурами Карла Борромеуса и Филиппе Нери, полотно художника круга Гверчино «Давид, играющий на арфе», «Св. Лусия» школы Караваджо и прекрасный натюрморт «Букет цветов» Марио Фиори.

Блестящей кистью написана на сводах потолка ризницы собора фреска с изображением Глории. Ее выполнил приехавший в Испанию в 1692 году Лука Джордано (1632–1705). Эта фреска с ее массой святых и ангелов, обрамленных декоративными мотивами, полна динамизма и блеска красок. Над алтарной стеной Джордано написал «Облачение богоматерью св. Ильдефонса».

На противоположной стороне — «Вид Толедо», среди построек которого выделяется мост св. Мартина и Сан Хуан де лос Рейес.

В противоположность видам Толедо Греко с их сумрачным освещением здесь все залито ярким солнцем, свет которого, озаряя то одно, то другое здание, четко выявляет его архитектурное очертание. «Вид Толедо» Джордано — красивая картина, но истинный, незабываемый, созданный столетиями образ Толедо сумел по-настоящему передать только Греко. Среди декоративных мотивов, обрамляющих окна, Джордано помещает святых Толедо: папу Евгения I, папу Евгения III, св. Эвлогия и других. Здесь же нарисовано окно, на открытой створке которого помещен автопортрет Джордано. На потолке комнаты, называемой комнатой каноников, в соборе Джордано смелыми мазками выполнил три монументальные фрески: «Триумф Иосифа», «Царица Савская» и «Суд Соломона».

Джордано в Толедо пользовался исключительной славой, и многие местные художники начали ему подражать. Так, в сакристии собора хранится картина «Суд Соломона», нарядная декоративность которой приближает ее к творчеству Джордано. Возможно, с помощью учеников Джордано выполнил девять картин со сценами из жизни царя Давида в сакристии собора. Собственноручно Джордано написаны две большие картины на портале Часов.

Собор. Эль Транспаренте

Изредка приглашались в Толедо в XVII веке голландские и фламандские живописцы. В вестиарии находятся двенадцать маленьких картин Франса Франкена со сценами Ветхого завета и здесь же мадонна со святыми, которая является повторением картины Рубенса. В церкви Сан Мигуэль хранится «Святое семейство», выполненное в стиле Рубенса. Отголоски влияния искусства Рубенса чувствуются и во фресках «Поклонение королей» в церкви св. Магдалины и «Освобождение апостола Петра из темницы» в церкви Сан Хуан Баутиста. В последней темница напоминает голландский кабачок или караульню.

В XVII веке в Толедо не создается ничего примечательного в области скульптуры. Все, что является чем-либо значительным, сделано мастерами других городов. Стоит упомянуть хранящуюся в соборе широко известную скульптуру «Св. Франциск» работы Педро де Мена (раскрашенное дерево). Аскетический образ святого, фигура которого скрыта под широкими складками одежды, полон выразительности. Из-под надвинутого капюшона виднеется бледное, истомленное, как бы уже не живое лицо святого.

В XVIII веке Толедо становится еще более тихим провинциальным городом, уже забывающим о былой славе и обедневшим, после секуляризации монастырей при Карле III. Он лишился главных заказчиков — многочисленных монастырей. Более богатым остается собор, так как его не коснулась реформа по секуляризации.

Самый замечательный памятник XVIII века в соборе — так называемый Транспаренте (1720–1770), собственно дарохранительница, построенная с обратной стороны главного алтаря. Автор- известный архитектор эпохи Нарсисо Томе. С помощью отца и братьев он (с 1721 г. главный архитектор собора) создал невероятное по своей фантастичности сооружение из разных сортов дорогого мрамора, различных цветов бронзы, украшенное массой статуй, рельефов и архитектурных фрагментов. Название помещение получило от овального, сделанного в потолке, отверстия, из которого падает сильная струя света, заставляющая переливаться и рефлексировать мрамор и бронзу, придавая памятнику особую подвижность и блеск. На витраже отверстия нарисованы ангелы. Сильно освещенные, они как бы низвергаются с неба. Впечатление динамизма и глубины пространства усиливается наличием ломающихся карнизов, витых колонн, пересекающимися в сильных ракурсах статуями. Это — характерный памятник испанского зрелого барокко, который здесь носит название стиля чурригереско, по имени его создателя Хосе Чурригера, доведшего стиль барокко до крайней живописности и декоративности, что явилось как бы заключительным словом стилей исабелино и платереско. Высшим воплощением идеалов стиля чурригереско и была эта работа Нарсисо Томе. Как архитектор он обладал необычайно пылкой фантазией и в то же время высоким мастерством.

В стиле чурригереско в Толедо выполнен также главный алтарь в церкви Санта Магдалина.

В духе римского барокко в Толедо выстроена иезуитская церковь Сан Хуан Баутиста. В конце XVIII века в стиле чурригереско намечается тенденция к некоторой строгости, и это уже является переходом к классицизму XIX века. Значительный памятник этого стиля — главный алтарь в Сан Марко в Толедо работы Мануэля Мансано.

В соборе же на исходе XVIII века работает известный живописец, зять Гойи, Франсиско Байеу (1734–1795). Он исполнил ряд фресок в духе сухого академизма — сцены из жизни святых Евгения, Касильды и Эладиуса. Больше жизненности в картине Байеу, выполненной им в капелле апостола Петра, «Святой Петр, исцеляющий паралитика». Здесь же работал брат Байеу, Рамон, подражавший ему. Им написан св. Бенито на внутренней стороне портала Львов. Еще суше и академичнее работы Агустина Наварро (1754–1787) в алтаре капеллы Санта Лусия. Имеются в соборе и две работы Франсиско Гойи: «Распятие» (1793) в капелле Нунсио, близкое к распятию в Прадо в Мадриде, и «Взятие Христа под стражу» в сакристии.

В Толедо работал известный портретист, последователь Гойи, Висент Лопес (1772–1850). Несмотря на то, что в религиозном жанре он слабее, чем в портрете, написанная им для церкви Санто Томе картина «Неверный Фома» очень удачна.

Много картин написано для церквей Толедо известным живописцем, валенсианцем по происхождению, Мариано Маэлья (1739–1819). С большим мастерством выполнены им картины «Рождество», «Поклонение волхвов», «Облачение мадонной св. Ильдефонса» и ряд святых для капеллы Новых королей в соборе Толедо. Эти картины заменили бывшие здесь ранее росписи Педро Берругете. Маэлья первоначально учился живописи в Мадриде, в 1758 году уехал в Италию. Здесь на него оказало сильное влияние искусство Корреджо. Это влияние отчетливо проявилось в его религиозных композициях, в частности, в картинах, выполненных им для капеллы Новых королей в соборе. Капелла Новых королей была заново отделана в стиле классицизма XIX века по плану Вентуры Родригеса, самого выдающегося архитектора этого направления в Испании.

В стиле же классицизма здесь оформлен заалтарный образ главного алтаря, над картинами которого работал Мануэль Франсиско Альварес (1783).