Музыка как предмет логики - Алексей Федорович Лосев

в покой, причем «противосложение» я склонен рассматривать как тот третий момент, где могут «отождествляться» «вождь» и «спутник».

Прекрасным образцом логики музыкальной формы является сонатное allegro. Однако этим анализам должна быть посвящена особая работа.

– Не ясно и очень условно построение Мерсмана (сочинение его цитируется выше, в прим. 2): первоначальный дуализм «линии» и «мотива» характерен для элементарного анализа формы;

• «линия» развивается в «период», который через «течение» приходит

· к «поставлению в ряд» (Anreihung), т.е. в ABC (сюда он относит «сюиты, формы фантазии и т.д., программную музыку») или

· к «отношению» (Beziehung), т.е. в ABA (куда – «песенные формы, рондо, танцевальные формы, медленные предложения», или –

· к «перемене» (Abwandlung), т.е. к A1 A2 A3 (что в соединении с «мотивными» конструкциями дает «вариации, вариационный принцип, чаконну»);

• «мотив» же развивается в «тему», которая через «развитие» (Entwicklung) приходит

· или к «центральному развитию» (в соединении с «линеарной» конструкцией – упомянутые вариации),

· или к «конфликту» (который в соединении с центральным развитием дает фугу, а самостоятельно – «циклические формы, сонату» и в дальнейшем «свободные формы развития») (Bericht, 381).

29)

Диалектическая систематика музыкально-теоретических категорий – вещь совершенно заброшенная; да и в старину было мало охотников давать такую систематику, ибо трудно философу разбираться в тончайших музыкальных терминах; и еще труднее музыканту понять, чего, собственно, хочет от него философ. Несмотря на все недостатки, три таких систематики все-таки остаются наилучшим образцом диалектической мысли в области музыкальной эстетики, это – у

· Шеллинга (Philos. d. Kunst. S.W. I 5, §§ 76 – 83),

· Гегеля (Vorles. üb. Aesth. W. X 3, вторая глава) и

· Фр.Т. Фишера (Aesth. od. Wissensch. d. Schönen. III 1, 4).

Эти концепции требуют теперь коренного пересмотра, хотя кроме них я бы не сумел указать что-нибудь столь же ценное в старой эстетической литературе.

Так, Шеллинг, давши с точки зрения своей системы великолепное определение звука (§ 76), дает такое определение ритма (§ 79), что последний оказывается уже неотличимым от метра

(«Вновь в самой музыке взятое как особое единство во-ображение единства во множество, или реальное единство, есть ритм»).

Тут бросается в глаза отсутствие категорий покоя и движения. Приходится спорить и относительно двух других определений Шеллинга.

«Ритм в своем совершенстве необходимо охватывает другое единство, которое в этом подчинении есть модуляция» (§ 80).

«Третье единство, в котором оба они [ритм и модуляция] положены одинаково, есть мелодия» (§ 81).

Правильно, что мелодия есть ритм + модуляция. Но модуляция не есть просто качественно заполненный ритм. Это – количественность в сфере высотности. Качественно заполненный ритм есть не модуляция, но мелодия, а модуляция есть мелодия без ритма, и никакого отношения к ритму она не имеет. Другими словами, Шеллинг понимает модуляцию слишком качественно, слишком материально. При всем этом отдел о музыке в эстетике Шеллинга ценнее иных целых сотен страниц.

– Историю философии музыки дают –

· P. Moos, Die Philosophie der Musik von Kant bis E. v. Hartmann. 19222,

· E. v. Hartmann, Aesthetik. Lpz. 1886. I 484 – 510, и

· H. Lotze, Geschichte d. Aesth. in Deutschl. Lpz. 1913, 461 – 503.

30)

Социология музыки должна была бы в первую очередь заняться описанием и анализом основных социальных типов построения и восприятия музыки.

Античный тип музыки обрисовывается мною в неизданном сочинении о происхождении греческих эстетических теорий, а также (отчасти) – у

· H. Abert, Die Lehre vom Ethos in der griechischen Musik. Lpz. 1899;

средневековой – у

· него же, Die Musikanschauung des Mittelalters und ihre Grundlagen. Halle. 1905, (в особ. 2 и 3 главы);

просветительский – у

· H. Goldschmidt, Die Musikästhetik des 18. Jahrhunderts. Zür. u. Lpz. 1915 (вся общая часть);

романтический – у

· W. Hilbert, Die Musikästhetik d. Frühromantik 1911.

31)

Изложение основ «золотого деления» можно найти у

· Г.Е. Тимердинга, «Золотое сечение», пер. под ред. Г.Μ. Фихтенгольца. Птгр. 1924 (вместе с литературой вопроса).

Специально музыкальные примеры анализирует

· Э.К. Розенов, «Применение закона „золотого деления“ в поэзии и музыке» в Трудах ГИМН’а (см. ссылку в примеч. 26).

32)

Беглый диалектический очерк понятия «золотого деления» и «метротектонизма» я дал в «Античн. Косм.», 165 – 167, с примерами (412).