Мода эпохи потрясений. От 1910-х к 1920-м - Марьяна Вадимовна Скуратовская

косметикой». А в газете New York Times в 1912 автор одной из статей выразился так: «Было время, когда признаться, что вы пользуетесь косметикой, означало уронить себя… В наши дни мы выставляем напоказ свои косметички столь же откровенно, как и наши предки в XVIII веке».

Более активное, чем раньше, использование косметики привело к тому, что начал меняться формат упаковок, и появились варианты, которые можно было захватить с собой. Средства, изготовленные дома, помещались в фарфоровые или стеклянные емкости; фабричные упаковки были картонными, бумажными и тоже порой стеклянными или фарфоровыми. Словом, все это было достаточно хрупким и при этом громоздким, и предназначено было для того, чтобы спокойно стоять на туалетном столике.

А вот по мере распространения косметики возникло и желание взять ее с собой и подправить что-то в макияже, если возникнет нужда. Так что сначала стали выпускать компактную пудру, а в 1910-х годах уже активно выпускались металлические футлярчики с губной помадой, которые заменили некое подобие карандашей в картонных упаковках.

Основой основ внешней привлекательности все еще считалась хорошая кожа – нежная, с легким румянцем. Даже самые консервативные женщины охотно использовали пудру, тем более, что она выпускалась уже в довольно широкой гамме оттенков, так что можно было подобрать подходящий к своему цвету лица. Кроме пудры, производили и аналоги того, что позднее станут называть тональным кремом, а пока чаще всего именовали средствами для «беления лица», поскольку именно светлая кожа считалась самой привлекательной. Впрочем, и эти средства тоже были довольно разнообразными, и брюнетка с желтоватым оттенком кожи или шатенка с красноватым имели возможность выбрать те, которые подходили именно ей.

«Бокал моды», рисунок четырех женщин и портного в окружении коробок, косметических флаконов и швейной машинки, Чарльз Робинсон, 1927 год, Музей Виктории и Альберта

С румянами, которые тоже выходили в самых разных оттенках, от нежных коралловых до насыщенных, опытные дамы той эпохи обращались довольно умело, применяя то, что в наши дни называют «скульптурированием», нанося на определенные участки лица. В немалой степени образцом для подражания выступали театральные актрисы, владевшие искусством гримировки. Глядя на них еще во второй половине XIX века женщины понемногу учились. А уж в начале XX века в этом деле смогли достичь настоящих высот. И, в частности, уже отлично знали, как проверять качество нанесения макияжа, освещая лицо с разных сторон и выявляя недостатки, например, с помощью бокового освещения.

Впрочем, кожа, приведенная в порядок питательными кремами, покрытая тонким слоем пудры, в меру подрумяненная, постепенно перестает быть самой главной составляющей красоты – в частности и потому, что добиться хороших результатов теперь было не так и сложно. Акцент понемногу смещался на глаза и губы.

Конечно, вдовствующая графиня Грэнтем в своей семье такого бы не потерпела. Однако жительницы Лондона и других крупных городов уже вовсю подводили глаза, затеняли подвижное веко, пользовались довольно яркими помадами, тушью для ресниц… Кстати, о туши: как раз тогда ее начали выпускать в виде бруска, который смачивали водой – та самая форма, которая будет популярна в течение большей части XX века.

Словом, декоративная косметика тогда использовалась очень и очень активно. Хотя в разных кругах бытовали свои представления о допустимом. Так что обитательницы Даунтона поначалу предстают перед зрителями как будто бы совсем без макияжа. Тем интереснее наблюдать за тем, как постепенно меняется мода на все – в том числе и на использование декоративной косметики. И в тех сезонах, где действие происходит в 1920-х годов, декоративная косметика на лицах проступает все отчетливее, поскольку ее использование станет таким распространенным, таким популярным, что даже в самых консервативных кругах не смогут устоять перед этим соблазном.

Война и женский костюм

 В 1914 году разразилась страшная война, которою позднее будут называть Великой. А «Первой мировой» она станет уже после того, как разразится следующая. Эта война во многом изменила мир. И женский костюм – тоже. Более того, нельзя утверждать, что изменения в одежде женщин не имеют значения и не являются важными в общем контексте, нет! Именно во время войны женщины получили возможность освободиться от тяжелых и неудобных нарядов, которые, конечно же, могли быть красивыми, но ограничивали их свободу движения.

Разумеется, как именно бы шло развитие женского костюма дальше, если бы не война, если бы не изменения в образе жизни, мы не знаем. Недаром говорят, что история не любит сослагательного наклонения. В любом случае, перемены произошли бы, но позже, и, вероятно, не так стремительно. Однако война стала катализатором перемен, не позволив женщинам вести прежний образ жизни.

Ведь с началом войны трудиться и на фронте, и в тылу, стали не только женщины, нуждавшиеся в заработке, как это было раньше, но и те, кто стоял на более высоких ступенях социальной лестницы. Дамы из общества ухаживали за ранеными в лазаретах, активнее занимались благотворительностью. И Аббатство Даунтон – прекрасный тому пример. В нем открывают лазарет, и самая младшая из сестер, леди Сибил, становится сестрой милосердия.

Жизненный уклад ломался, а вместе с этим менялось и мироощущение. Если раньше женщины все еще воспринимались как «украшения», дополнения к мужчинам, то теперь на них во многом легла ответственность за семьи. Да, лорд Грэнтем не уходит на войну, он остается главной семьи. Но в то же время многие уходили, и тогда на смену им вставали жены и другие родственницы. Они заменяли мужчин везде. Кто-то – у станка на заводе, кто-то – на посту главного редактора. Война буквально вытолкнула женщин на арену общественной деятельности. И это стало важнейшим шагом к равенству полов. Если бы не война, то очень нескоро получила бы леди Мэри возможность управлять поместьем, а леди Эдит Кроули – выпускать журнал…

И побочным эффектом этих перемен стала быстро меняющаяся и упрощающаяся мода.

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон», 2010 год, реж. Джулиан Феллоуз, Великобритания, ITV Studios Carnival Films

Мир Высокой моды, тех модных домов и ателье, где одевались дамы из той же прослойки, что и леди из семьи Кроули, продолжил существовать, несмотря на военные действия. Также выходили модные журналы, создавались новые наряды. Миром моды все еще правила Франция, и большая часть модных домов Парижа, задававших моду в Европе. Однако изменения коснулись многого. Как сказала одна дама-кутюрье, «война там или не война, женщинам нужна одежда. А тем, кто делает ее, нужно иметь возможность зарабатывать себе