Мода в стране дефицита. Культура одежды, массовый пошив и ателье в позднем СССР - Юлия Папушина

при этом готовых тратить деньги на одежду. Эти претенденты на позицию в поле производства французской высокой моды предложили демократичную эстетику, конкурировавшую с эстетикой старых домов мод. Созданные ими дома мод на левом берегу Сены навсегда изменили иерархию и структуру поля высокой моды, потеснив старые институции и ослабив их возможности задавать тренды.

Любую позицию в конкретном поле можно описать через доступные на этой позиции качественные и количественные выгоды. Позиции зависят друг от друга и от разделения труда в поле. Иерархия поля выстраивается вокруг обладания специфическим капиталом[149], а его объем различается в зависимости от позиции. Чем больше капитал, тем выше положение в поле и больше власть. Прилагательное «специфический» подчеркивает, что капитал действует в рамках конкретного поля производства, поэтому далее будем называть его модный капитал, как это делает Аньес Рокамора[150]. Капитал в высокой моде дает власть определять предмет как редкий благодаря бренду, как бы подписи дизайнера, за которую потребители готовы платить значительно более высокую цену[151].

Каждая позиция в поле производства предполагает определенные решения и действия[152]. Производители, занимающие разные позиции, различаются по степени зависимости от потребителей, по ориентации на успех у широкой публики или, напротив, у узкого круга посвященных, по ориентации на успех у тех, кто похож на них, или у тех, кто отличается[153]. Кроме того, они придерживаются разных ценностей, которые образуют ДНК бренда. Например, нишевые модные бренды создают коллекции для тех, кто разделяет те же ценности и ведет тот же образ жизни, что и производители, а дизайнеры массовых брендов не знают лично своих потребителей и могут быть совсем не похожи на них ни по социально-демографическим характеристикам, ни по образу жизни.

Итак, благодаря Пьеру Бурдье у нас есть идея упорядоченности поля производства моды, взаимных связей между его участниками и профессиональной иерархии, которая базируется на капитале и репутации. Как будет выглядеть иерархия советских моделирующих организаций, если применить эту модель к советским реалиям? На схеме 2 мы видим, что на вершине советской модной иерархии находились ОДМО, ВИАЛегпром и Специальное художественно-конструкторское бюро Министерства легкой промышленности (СХКБ Минлегпрома). Эти организации определяли тенденции моды на грядущий сезон. Далее я буду называть их доминирующими организациями.

Следующий уровень в иерархии занимали республиканские, а также Ленинградский дома моделей. На их особую роль указывает тот факт, что их привлекали не только к участию в создании «направляющих коллекций», но и к разработке коллекций для международных выставок, торговых ярмарок[154] и новых типов изделий. Кроме того, дома моделей второго уровня систематически издавали свои журналы или каталоги, назначались в качестве шефов для вновь открывавшихся областных домов моделей. Более высокой позицией в иерархии поля производства республиканские дома моделей были обязаны не только официальному рейтингу, но и более длительной истории существования и географическому положению на пересечении торговых и информационных потоков, как в случае домов моделей республик Балтии[155].

Областные дома моделей швейных изделий, которых в РСФСР было 18[156], находились в основании иерархии. Провинциальные дома моделей транслировали тенденции, заданные доминирующими организациями, швейным фабрикам и населению в виде новых моделей одежды. Необходимость следовать директивам из Москвы существенно ограничивала их творческую самостоятельность.

Одним из таких домов моделей был ПДМО, основанный в 1961 году[157]. Головной организацией для ПДМО был ОДМО; хотя, когда речь шла о работе с фабриками, ПДМО подчинялся Пермскому швейному тресту. Новообразованная организация должна была лавировать между требованиями ОДМО и интересами Пермского швейного треста, который исходил прежде всего из технической оснащенности фабрик и поступающих туда тканей. Первым директором ПДМО стала Фаина Николаевна Попова. Первые пермские модельеры – квалифицированные закройщики из системы индивидуального пошива, которым прямо в процессе работы приходилось приспосабливаться к особенностям технологии массового пошива одежды на фабриках.

Поля ограниченного и массового производства в советской моде

Сделаем следующий аналитический шаг и перейдем от иерархии домов моделей к структуре поля производства моды, которая включает фабрики, потребителей, арбитров вкуса, а также учитывает степень автономии и статус модельеров. Опираясь на введенные П. Бурдье критерии и представленные в предыдущих параграфах управленческие установки и практики функционирования советской моды, я представлю поля ограниченного и массового производства в советской моде (схема 3).

Поле массового производства в советской моде было представлено швейными фабриками и моделированием для массового производства, или промышленным моделированием, а поле ограниченного производства – творческими коллекциями для методических совещаний и международных ярмарок.

Теперь поговорим о советской подиумной моде. Творческие коллекции были относительно автономными, особенно если речь шла о демонстрации внутри страны. При оценке подиумной моды действовала своя система критериев, описанная в параграфе 1.2. Именно благодаря творческим коллекциям формировался модный капитал домов моделей на методических совещаниях и семинарах. Для успеха в поле ограниченного производства советской моды были важны модельеры, имевшие творческое ви́дение, эстетическую программу и способные вести за собой остальных сотрудников, которым часто был нужен и лидер, и ментор.

Творческие коллекции демонстрировались не только узкому кругу профессионалов, но и жителям Перми. Показы выполняли просветительскую и образовательную функции, поскольку сопровождались комментариями искусствоведа. Просвещение и образование были важными функциями региональных домов моделей, ведь на советском рынке продавца действовала максима «Потребитель всегда неправ». Потребителя нужно было образовывать, воспитывая в нем (а скорее, в ней) хороший вкус, понимание важности стиля и индивидуальности, оставаясь при этом в рамках утилитарной и скромной моды для широких масс занятых на производстве советских граждан. Образовательная и воспитательная функции были спецификой советского поля производства моды, которая напоминала об идее сформировать нового человека с помощью искусства костюма.

В публичных показах творческих коллекций в 1960-х не было никакого рекламного смысла, только пропагандистский, потому что эти модели не планировалось выпускать. Обычная жительница Перми могла пополнить свой гардероб вещами, пошитыми в ПДМО, только начиная с середины 1970-х, когда у ПДМО появилось экспериментальное производство малыми сериями. С этого времени и до конца 1980-х Дом моделей начинает развивать систему работы с конечными потребителями, включая сюда, кроме публичных показов, и другие инструменты, о которых я подробно расскажу в параграфе 2.4.

Идеи и ансамбли, подсмотренные во время показов, наряду с информацией из журналов и кадрами из фильмов, помогали модницам и модникам ориентироваться при выборе фасонов, отделок в ателье, у частных портных или при самостоятельном пошиве. Таковы были наиболее распространенные альтернативы пошитой на фабриках одежде, которая часто не удовлетворяла покупателей.

Таким образом, при всех различиях капитализма и социализма у структуры поля производства советской моды