Спарта. Мир богов и героев - Савельев Андрей Антонович

Другая группа жертвований в храм Орфии – печати, плакетки, булавки, кольца и даже не понятые исследователями решетки, которые не имеют аналогов в орнаментальном искусстве всей Греции.

Наконец, среди находок множество фигурок животных, которые могли быть даром богине с молитвой об успехе на охоте.

Кроме того, среди фигурок имеется достаточно большое число сфинксов, пегасов, кентавров и монстров неясного происхождения. Разумеется, бестиарий связан либо с ублажением духов, либо с направлением их на какие-либо враждебные силы. Например, для отпугивания болезней.

Дедалический стиль. Термин «дедалическое искусство» (по имени легендарного Дедала – ваятеля и изобретателя, современника Миноса и Геракла) был введен в 1932 году английским ученым Дженкинсом. Этот термин относится к определенному типу изображений, характерному для 7 в. до н. э., но имеющему связь с более ранними периодами. К сожалению, классификаторы этих изображений увлеклись и насчитали семь периодов дедалического стиля, каждый из которых имеет свои особенности. Они приходятся на шесть десятков лет. Разумнее предполагать, что особенные изображения сосуществовали и связаны с определенными традициями отдельных мастерских, а не стремительными переходами от одного изобразительного канона к другому.

Русский исследователь древней Спарты Ю. Андреев выделяет следующие черты дедалических лиц: «1) Глаза не моделированы, представляя собой врезанные во внутрь плоскости овальные шарики, всецело зависимые от живописной моделировки (чисто лаконская черта, сохраняющаяся до последней четверти 7 в.). 2) Нос – широкий, длинный и тяжелый, нависающий надо ртом и изогнутый в переносице (хотя головы среднедедалического стиля, воспроизведенные на таблице 9, имеют как раз слегка вздернутые, а не свисающие носы). 3) Рот – тяжелый, изогнутый в улыбке (черта почти исключительно лаконская). 4) Волосы обычно уложены в ниспадающие на плечи локоны (Perlenlocken) и иногда встречаются уложенные плойками – Etagenperticke (layer-hair), но такая прическа не является правилом, как на Крите».

Отступление от этого канона считаются более поздними: 1) лица становятся более прямоугольными с угловатой челюстью и выступающим подбородком, фигуры становятся пропорциональнее – верхняя часть не так сильно укорочена; 2) лица укорачиваются, рот выпрямляется, пропорции становятся более совершенными; 3) улучшается передача пропорции тела и головы, тело становится шире, глаза обведены кругами, рот почти прямой, нет широких ноздрей, выступание носа уменьшается. В целом постепенно исчезает ритуальный «птичий» характер пропорций лица.

Бронзовые и терракотовые «дедалические» лица. Музей Спарты

К сожалению, «дедалический стиль» считается «грубым» в сравнении с более поздним искусством передачи черт человеческого лица, что является просто вкусовым подходом к древним религиозным канонам. Между тем, изображения божеств были призваны не привлекать, а пугать. В «дедалическом» лице проглядывает животное начало – птичье или звериное, в нем есть и притягательное, и отталкивающее. Что и составляет тайну «дедалического стиля». Антропоморфные боги принадлежат более поздним эпохам.

Датировка «дедалического стиля» исходит из его принадлежности дорийцам. Между тем, признаки этого стиля почти отсутствуют не только в Афинах (где собралось разнообразное население с различными традициями в области религии и искусства), но и в Аргосе. Параллелизмы в «развитии» дедалического искусства просматриваются в Камире, Коринфе, Спарте и на Крите. Помимо женских фигур в длинных одеяниях, ориентированных на фронтальное восприятие и стоящих, подобно кариатидам, к «дедалическму стилю» относятся и лица куросов – более поздние по времени. Куросы имеют те же демонические («птичьи») черты лица. Уплощенные спины куросов говорят о том, что их рассматривали преимущественно с фронтальной стороны и в три четверти.

Более распространенные «птичьи» типы куросов сочетаются со «звериными» – более грубыми, которые лучше всего представлены известными фигурами Клеобиса и Битона – известных героев, чей подвиг описан Геродотом как образец почитания матери, ставший особенно угодным богине, которая наградила братьев «тихой смертью».

Ритуальные маски. В Музее Спарты представлена небольшая часть из нескольких тысяч своеобразных лаконских терракот – вотивные маски 7–6 вв. до н. э.

Терракотовые маски изготовлены в размер лица человека с отверстиями для глаз и рта. Что означает, безусловно, ритуальный характер этих изделий. Они имеют устрашающий характер и делятся на два крупных класса – гротескные демоны и души «героев», имеющих очень заметные личностные элементы, присущие, видимо, конкретным людям – может быть, даже изготовленным как посмертные маски.

Общая для «героев» черта – борозды морщин, порой совершенно противоестественных. Быть может, это дань традиции, в которой посмертный образ реального человека таким образом искусственно состаривался.

Отнесение масок исключительно к 7–6 вв. представляется ошибочным (как и для других вотивных предметов). Ибо данный класс вотивов наверняка хранился в одном и том же месте храма и накапливался там в течение всего времени существования святилища. Строгий канон изображений и верность традиции собирали вместе в течение веков очень сходные образцы.

Терракота с Акрополя Спарты. Ритуальные маски. 7 в. до э., Музей Спарты

Бронзовые фигурки. Большинство миниатюр лаконской бронзы исследователи относят к 6–5 вв. до н. э., но существуют также предположения, что искусство бронзового литья существовало даже в 8 в. до н. э.

Бронзовые изделия следуют определенному канону, который просматривается и в других типах изделий. Образцовым предметом лаконской бронзы считается «богиня Менелайона» из храма Артемиды Орфии, подобные которой найдены в Эпидавре и Олимпии (в последнем случае – без головы). Пропорции данного изображения сохраняются и в образцах каменных и терракотовых изделий.

Загадкой храма Артемиды Орфии является исчезновение после 600 г. до н. э. приношений лаконской бронзы и изделий из слоновой кости. Можно предположить, что у храма сменилась община и корпус жрецов. Определенного типа изделия здесь было не принято приносить богине. Почему это произошло – открытый вопрос. Возможно, после наводнения храм был построен именно другой общиной, заместившей прежнюю – предпочитавшую переселиться подальше от Еврота. Наводнение, надо полагать, было катастрофическим – чтобы затопить храм, воде надо было подняться на несколько метров. Быть может, все дело в рукотворной плотине – устройство подобных плотин практиковал, как известно из предания, Геракл. Если наводнение связано именно с его временем (например, с войной против Гиппокоонта), то датировку изделий, найденных на месте первого храма, придется пересмотреть кардинальным образом.

Более ранняя и внешне примитивная спартанская бронза представлена в Музее Спарты схематически изображенным мыслителем. К сожалению, датировка данного изделия не отражена в экспозиции. И мы можем судить о древности «Мыслителя», например, по аналогичному изделию, найденном в Олимпии (представлено в экспозиции Национального археологического музея в Афинах), и датированному 9 в. до н. э. Здесь изображен хоровод (скорее всего, женский), сходный с лаконским образцом схематичной передачей человеческих фигур.